Pointillism maali: ajalugu, meetodi kirjeldus. Kõige kuulsam esindajad Pointillism

19. ja 20. sajandil oli rikas uusi suundi kunstis. Kunstnikud katsetanud palju, otsivad uusi väljendusvorme ja võimalusi. Selle tulemusena need otsingud tuli Pointillism maali. Rääkige meile, mida on oma eripära, kes leiutas ja kes eelkõige eristada ennast selles stiilis.

tähendus

Nime "Pointillism" stiilis pärineb prantsuse sõnast "punkt". Alates sama sõna on näiteks nime balletisusside - balletisusside. Nimi on seotud funktsioone graafika. Pointillism maali seega saab määratud kui "punkt" stiilis.

Ajalugu Pointillism

In 19. sajandi lõpul, prantsuse kunstnikud olid aktiivsed teadusuuringute valdkonnas teooria, füüsika ja psühholoogia värvi. Nad tahtsid leida vahend, mis võimaldab suures ulatuses autor edasi oma kavatsusi ja emotsionaalne sõnum vaatajale. Keemiline teooria värvi Eugene Chevreul vastastikuse mõju eri värvi üksteise ja füüsilise teooria Ogden Ore segamine värvid tekitas uusi kogemusi ja otsida. Ka sel ajal on suur poleemika psühholoogia värvi, sümboolika ja selle mõju psühho-emotsionaalset seisundit inimene. Kõik need teaduslikud uuringud on viinud asjaolu, et kunstnikud on hakanud võtma uue lähenemisviisi maalitehnika. Sel ajal, Impressionistid olid aktiivsed teadusuuringute võimalusi Valguse ja värvi ja veekogu. Nad püüdsid edasi hetkeline, elav tunne liikumise looduslikud elemendid. Klassikalises tehnikas ei andnud neile võimalust. Selle tulemusena teadus-ja eksperimenteerimise 1885 ilmub Pointillism maali. Mis on omapära seda stiili?

Meetod ja tehnika Pointillism maali

Juba stiilis nimi ise räägib eripära kirjutamise viis. Kunstnik kirjutab väikese ruudu lööki. Liikumine oma harja meenutab veidi laperdus liblikas, mis on ainult hetkeks ja jõuab lõuendile jälle rebitud teda. Aga sisuliselt meetod ei ole mitte ainult erilise kohaldamise lakikihi pinnal veebis. Otsingu konkreetse mõju vaataja võimalusi kudenud Pointillism maali. Kuidas juhtida, edasi anda looduse ilu ja hetked tunne hetkest, et kunstnik kogenud? See on peamine küsimus, mis palus end maalikunstnike 19. sajandi lõpul ja 20. sajandi alguses. Prantsuse kunstnikud mõjul avastused teooria valguse ja värvi, samuti avastamisest fotograafia, mis registreeriti Praegu hakkas eksperimenteerima kohaldamise värvi lõuendile. Ja Pointillism oli üks variante uus tehnoloogia. Paint selles stiilis ei ole segatud palett, nagu oli kombeks klassikalise maali ja kehtestatud algkuju väike lööki. Ja seal on alati eksisteerinud Seevastu vastavalt värvipaleti valikut, toon. Red peal kõrval roheline, kollane - sinine jne See võimaldas silma tajuda elu mõttes õhku ja valgust ... Kui taju maali inimsilmale ise toodab eri värvi, et saada mitmevärvilist tööd. Pointillism tehnikat on väga keeruline ja töömahukas. See on sarnane tema kaunistamiseks ja keerukust mosaiik. Aga kunstnikud ei karda sellise töö maht, sest see võimaldab lahendada kunsti ülesanne.

asutajad

1885. aastal uue stiili maali - Pointillism, tema sündi on seotud peamiselt nime Prantsuse kunstniku Georges Seurat. Ta oli pettunud klassikalise maalimislaadi ja püüdis leida oma stiil. Selleks on ta aktiivselt uuritud teaduslikke töid värvi teooria. See oli tugevasti mõjutanud juba mainitud töö füüsika ja keemia, samuti uuringud värvid Charles Blanc. Väävel otsustavalt keeldus impressionistlik lähenemine maali põhineb kohe tunne. Ta uskus, et kunstnik peaks tulema teaduslikud avastused. Looja, tema arvates ei tohiks tugineda inspiratsiooni või hetkeline tunne, kuid peab iga samm hoolikalt arvutatakse psühhofüsioloogilistest ja füüsilise teadmisi. Tema avastused valdkonnas värvi teaduse, sõnastati esimest kunstnik hromolyuminarizma teooria ja hiljem õigustatud uus lähenemine - divisionism või Pointillism. In 1884-1886 aastat ta kirjutas suur lõuend, millest hiljem sai väga kuulus - "Pühapäeva õhtupoolikul saarel Grand RAT". Selle suurus - kaks kolm meetrit, oli mõeldud taju kaugusel. Töö on muutunud klassikaks Pointillism. Kahjuks Väävel ei ole olnud aega, et arendada täielikult välja oma teooria ja selle tööle kaasa, ta suri noorelt, ja tulevikus suunas on seotud nime tema jünger, endine impressionistlik Paul Signac.

pointillistlikuks kunstnikud

See Signac toonud teooria absoluutse ja ütles maailma, et Pointillism maali. Pildid, reproduktsioonid tema teosed on ilmunud ajakirjades ja postkaardid, sest nad olid väga dekoratiivsed ja ebatavaline. Signac mitte ainult kirjutas oma vaipu Pointillism viia kuni täiuslikkuse, vaid ka loodud tõsine teoreetiline töö "Alates Ezhena Delakrua et Neoimpressionismi", millest sai omamoodi õpik selles valdkonnas kunstnikud. Kunstnik tegeleb peamiselt kirjalikult maastike ja dot tehnoloogia võimaldab see saavutada uskumatult atmosfääri ja muretus. Signac ka katsetanud ajakava ja must-valge maali. Edu ja ebatavaline mõju teoste Pointillism stiilis köitnud teised tuntud maalikunstnikke. Dot tehnikud töötavad lõpus elu Camille Pissarro, püüdis tema kätt selle tehnika, V. Van Gogh. Kuulsad pointillist terasest Angran S., M. Luce, T. van Reysselberge A. Lodge, AE Cross. See stiil ei ole kaotanud oma tähtsust tänaseni. Aga selline mass Pointillism seisuga omakorda 19. ja 20. sajandil olid läinud. Kõige kuulsam moodsa pointillist peetakse Benjamin Laading ja Miguel Endara.

Töötab stiilis Pointillism

Classic Pointillism maali esindavad teosed Georges Seurat, "Circus", "Laevad merel", "Bathers kell Asnieres" ja Paul Signac: "Harbour Marseilles", "Hommikusöök", "Veneetsia, roosa pilv." Samuti eksperimentaalse töötab Van Goga "Külvaja ja päikeseloojangut" Henri Matisse "papagoi tulbid," Camille Pissarro maalid "Hampton", "heinatööde kell Eragny", "Lapsed hoovis kinnisvara." Täna, töö selles tehnikas - meistriteosed jahti muuseumid ja kogujad. Lõppude lõpuks, need väikesed maalid, ja nad on tõeline haruldus.