Khrutsky pilt "Lilled ja puu". Ajalugu loomise

Valgevene ja Venemaa maalikunstnik Ivan Fomich Hrutsky sündis kahekümne seitsmendal jaanuaril 1830. Future kunstnik sai keskhariduse Polotsk kooli ja tuhande kaheksasaja kahekümne seitsmendal saabub Peterburi.

Kolm aastat hiljem, Ivan Fomich alustada koolitust kuulus kaunite kunstide akadeemia. See mees läks ajalukku kunsti oma kauni vaikelusid. Ja üks kuulsamaid loomingut - see on pilt Khrutsky "Lilled ja puu".

Magnificent natüürmort, või range kaanonid Akadeemia

Tundub, et mis võiks olla süütu kui pildil helde kingitusi maa ja ka hoolt ja armastust pisiasjad, ja samal ajal dekoratiivsed naturalism. Isegi üldlevinud fly, luhtunud pirn, on kirjutatud nii, et alles pärast ebaõnnestunud sebima teda lõuendile, sa mõistad, et see on ainult maalilise vastuvõtt teose autor.

Aga neil päevil, kui pilt Khrutsky "Lilled ja puu", kaebus veel elu oli enam kummaline, et väljakujunenud Akadeemia range hierarhia žanr kirjeldus lilled ja puuviljad peeti vääriliseks ainult õpilased loodi. Need, kes on just alustanud õppida maali. Või isegi tüdrukud-armastajad. Kuna lilled - see on kena daamid "põranda viimistlus.

Pildi Ivana Trofimovicha Hrutskogo "Lilled ja puu". Kirjeldus kunstnik

Just selles mõttes veel elus näinud õpetaja ja autor Akadeemia reegleid maali lilled ja puuviljad kunstnik Yakov Ivanovitš basseinis. Aga imelik asi on see, et lihtsalt need vaikelusid ja kuulsust toonud kunstnik Khrutsky.

Ei tema portreed, kus päris naisi on idee tänapäeva taimestiku ja Pomona, ei ole pilte, mis räägivad igapäevaelu rõõmud vaikne, ja see on nende väheste arhailine oma viisil puudub loogika ja valiku natüürmort teemasid. Kuidas me saame selgitada ootamatu populaarsus alles hiljuti põlatud žanr?

Deep tähenduse loomine suur teoseid

Ikka esitleb mäng ega uudishimu. Selle peamine väärtus seisneb loomine reaalsuse illusiooni, pettusega vaataja. Seega oma nime. Aga tasub meenutada, et ajastu Peter muul ajal kui natüürmort-Sinkkivälke tuli moe ja vaikelu allegooria. Ta sümbolite keeles paljastab oma peidetud tähendus.

Iga teema ja taime kõike, mis oli olemas lõuend, kooskõlas mis tahes mõiste. Roses ja pojengid, et pühendatud vaataja tööaeg elu. Viinamarjad meenutatakse lunastusjõusse Kristuse veri. Kustunud küünal on sunnitud mõtlema surma. Nagu pildi kärbse realistlikult kirjutatud pildi Khrutsky "Lilled ja puu" on see võib-olla ainult puhtalt praktilistel eesmärkidel. Ilmselt usuti, et see eemale peletama tööde muud putukad.

pealtvaataja töödega võrreldes Ivana Fomicha

Sotsiaalne etikett XVIII sajandil tähendas kohustuslikku teadmisi keele allegooria. Jäänuseid see teadmine on tõenäoliselt langenud juba üheksateistkümnendal sajandil. Ja vaikelusid Ivan Fomicha äratanud mõned dekoratiivse efekti, teine on äratanud tema mõelnud edevus elu, kutsudes mõõdukusele ja hoolitseda oma surematu hing.

Ja Khrutsky maali "Lilled ja puu", lugu loomist, mis toimub alguses kolmekümnendates, ei jäta kedagi ükskõikseks pealtvaataja. Luksus natüürmort objektid, et kunstnik oli eriti kiindunud. Savinõud kannu täis rikkalikku kombinatsiooni erinevates värvides. Near lihtne niinest tuesok. Laual, palju erinevaid puuvilju. Virsikute ja pirnide kõrvits ja sidrun, viinamarjad ja õunad. Arvukus, mis annab ennast emake loodus.

Delight inimesed kõigi põlvkondade, mida nimetatakse meistriteos

Paljud inimesed, kelle nägemine on esitatud pilt Ivana Trofimovicha Hrutskogo "Lilled ja puu", kaua ei saa unustada mulje selle töö käigus saanud. Ja see rõõmu esineb publiku täiesti erinevas vanuses. Keegi tõsiselt kaaluda seda veel elus, püüdes mõista kõiki oma saladusi, samas kui teised lihtsalt liigutada kombinatsiooni ebatavalise värvi.

Eriti kallis tähelepanu koolilastele mis põhjustab pildi Khrutsky "Lilled ja puu". Kirjalikult lapse tulevad muuseumi imetleda seda tööd, ülemõistuse helge kirjeldab seda meistriteos koos kõigi selle maise kingitused tundmatute riikide ja koguda ka oma voodit. Ja mõnikord on arvamust palju kallim iga autor, mitte kriitikat kuulus arvud kultuuri.

Väärtust vaikelude Ivan Fomicha Venemaa

Khrutsky pilt "Lilled ja puu" on omandanud suure tähtsuse kunsti. In tuhat kaheksasada kolmkümmend kaheksandal aastal autor oli isegi kuldmedali tema loomingut. Nende meistriteoseid kunstnik tutvustas vaikelu ringi tunnustatud žanrid, mis avati vene keele asju, allegories. Ivan Trofimovich väljendatud idee vajalikkust moraalinormidest. Keerukuse ja hinge eest hoolt era- maailma kõrgete ideaalide.

Aga tuhat 850 viienda aasta jumalik kunstnik Ivana Hrutskogo lõpeb järsku. Mees, kes jättis tohutu loomingulise pärandi kõikide tuntud žanrid, samal ajal kõrgus tema kuulsus, äkki kaob. Lahustub täielik selgusetus.

Tarbijakaebuste mõisas, see muutub tõeliseks maaomanik, kes on aktiivselt tegelenud põllumajanduse ja maalib peamiselt portreed oma lähedastele. Ja võib-olla isegi mitte teada, et tema kuulus natüürmort ostis galerii ise Tretjakovi. Aga see tähendas tunnustamist vaieldamatu kunstilise väärtuse loomine.