Innovatsioon - Mis see on? Innovatsioon kunsti ja kirjandust. Tšehhid uuendaja

Innovatsioon mistahes valdkonnas - on innovatsiooni, uus leiutis põhineb vana, mõnikord kaasneb purustamine endise traditsioone ja tavasid. Innovatsioon - on eriline kingitus, võime uuendada ja progressiivne mõte, kui me räägime kvaliteedist inimese.

Innovatsioon kunsti

Kunsti innovatsiooni - see on alati kokkupõrge kriitikaga, arusaamatus, isegi hukkamõistu. Kuid ilma skulptorid, kunstnikud, kirjanikud, innovaatorid ei ole kultuur arenenud.

Näiteks Giotto di Bondone oli suurim uuendaja oma aega. Kuna antiikajast tehti arvud religioossed maalid ja freskod tiirles õhus. Aga Florentine Giotto esimese panid oma jala kindlalt maa peal. Ta muutis ka ruumikontseptsiooni ja suhet maali ja kunstnik ja vahel pilt ja vaadates teda. Muidugi, innovatsioon ei ole kohe täidetud sooja vastust, kuigi Giotto di Bondone ja õigel ajal tunnustatud suure meistri.

Innovaatorid, kes on kannatanud kriitikat

Uuendaja maalikunstnik Mikelandzhelo Buonarotti oma innovatsiooni vaevalt ketserluses. Lõppude lõpuks, ta kujutamise keha pühade ei ole lihtsalt alasti, kuid varjamatu genitaale. Kolm aastakümmet hiljem, pühade "riides" teiste kunstnike ametiasutuste poolt. Alles aastal 1994 pildid tagasi algne välimus. Sajandeid on möödunud ajast.

Alates kriitikat nende uuendusi kunsti kannatanud skulptor Jean-Baptiste Pigalle (valgustusajastu), kunstnik Teodor Zheriko (Romantiline ajastu) ja paljud teised.

Innovatsioon kirjanduses vene

Mis novator ladina ja tõlgitud - "uuendaja". Innovatsioon - on rikastumine kirjandusprotsessist, uuendamise, uusi avastusi ja saavutusi kirjanduses.

Vene kirjandus, rikkamaid uuenduslikke lahendusi oli XIX sajandi see 50-60s. Siis õide ajakirjanduse ja kirjanduskriitika. XIX sajandi vene kirjanduse sai trendilooja maailmas. Ta elavalt arutatud välismaal. XIX sajand - sajandi tekke kirjakeele Venemaa, ja paljuski see aitas kaasa Puškin Aleksandr Sergeevich. Luuletajad Kuldajastu (nn kirjanduses XIX sajandil) hakkas mõtlema oma loovust. Luule, uus kvaliteet, nii et proovige mõjutada inimeste mõtetes tsiviilkäibes, et parandada riigi.

Proosa ka ei seisa paigal. Gogol ja Puškin olid asutajad uue kunsti liiki. See "väikemees" Gogol ja "üleliigne mees" Puškini ja teised.

XIX sajandi lõppes eelnevalt revolutsiooniline tundeid. End of Ages avab uued nimed - Leskov Gorky, Ostrovski ja Tšehhovi.

Innovatsioon chehova Antona Pavlovicha näitekirjanikuna

Anton Pavlovitš uuendatud draama. Ta oli vastu teatraalsus ja teesklus. Tema mängib, inimesed ja elu näita, kes nad on. Ta loobus vana teater mõju.

Näiteks play "Kirsiaed" oli täiesti uus teater. See ei olnud draama ja romantiline komöödia. Näidendis ei olnud kaadrid, välismaa intriig ja dramaatiline lõpp. Kogu idee toimus üldine meeleolu on loodud kokku kõikide stseenide. Tšehhov ei anna keerulisemaks mängida elemente, ei loo peategelane - mees, kes oleks keerlema ümber konflikti. Tšehhovi annab vaatajatele ja lugejatele mõista psühholoogia tähemärki. Lyyrisyys, lihtsus, tõmbamata tähelepanu ja kirjeldused maastiku - kõik aitavad kaasa nende tugevdamisele emotsionaalne taju.

Stanislavski ütles, et Tšehhovi laval on sisemine ja välimine tõde. Tšehhovi tutvustab tema mängib vihjed, vihjed ja lihtne dialoogide - nagu elu.

See oli uudne Vene stseeni ja kirjandus.