Donatello on ratsamonumente. Skulptorid renessanss. monument Gattamelata

Ajastu Itaalia renessanss mitmes mõttes oli nagu sõõm värsket õhku pärast raskustunne ja pimeduses keskajal. Riigi endise pärija Püha Rooma keisririik, täielikult õigustatud seda oma staatust, andes maailma suur hulk geniaalne kunstnikud. Itaalia renessanss oli õitseaega kõik kunsti, arhitektuuri muusikat. Üks juhte selles protsessis paremal on skulptuur. Peamine looja, paljude aastakümnete jooksul, määratakse skulptuuri arengust oli suur Donatello. Aga esimesed asjad kõigepealt.

Ärkamine peale pikka une

In keskajal, skulptuur oli lahutamatu osa arhitektuuri ja ei ole mõeldud eraldi art. Kuna alguses renessanss on muutumas: see hakkab tegutsema linnaansamblid kui teineteist, kuid siiski eraldi elemente. Üks esimesi seas palju harusid kunst skulptuur pöördus nägu tegelikkust ja elu tavalised surelikud, eemaldumist religioosse sisuga. Muidugi, Christian teemad on fookuses kunstnikud, kuid üha nad on pöördunud eakaaslased.

On uus žanrid arenenud portree, ratsutamine kujud seal. Skulptuur muutub keskne osa linnaansamblid, muutes tähenduse ja asetades aktsendid - eemaldumist toetav roll. On uued materjalid. Puul asendada marmorist ja pronksist. Põhja-Itaalias suurtes kogustes toodetud terrakota kujud (valmistatud savist). Kuna esitamise Lorenzo Ghiberti hakkab laotamisviis glasuuritud terrakota. Kiiresti armus meistrid ja pronksist, tema muljetavaldav hulk eeliseid teiste materjalidega.

Skulptorid renessanss

Juba nimega Lorenzo Ghiberti töötas XV sajandil ja oli üks esimesi kunstnikke, kes on pöördunud realism. Keskne koht oma tegevust kogu elu (1378-1455) tegelevad probleemiga kaunis monumentaalne leevendust. Rohkem kui kakskümmend aastat Ghiberti töötas põhja ukse ristimiskabeli Firenze. Maksuvabastust kompositsioone, mis on loodud kapten läbi pärand gooti stiilis: nähtud nurga kaadrite ja kajastas neid rütmis koostise viitab just sellele traditsioonile. Samal ajal on kasutusel ja uus nägemus ruumi, iseloomulik juba Renaissance.

Realistlikult täie jõuga pöördus ristimiskabeli Ida ukseava, mille üle Ghiberti töötas teises kakskümmend aastat. Kujutatud teemasid omane ilu ja erilist elavust: näitaja võrdeline maastik täis detaile, read on kirjutatud selgelt ja eraldatakse elegantsi. Ida Gate ristimiskabeli peetakse üks atraktsioone Firenze ja on omamoodi sümbol triumf uusi suundumusi skulptuur üle pärandist.

Teine tuntud skulptor Itaalia renessanss oli Andrea del Verrocchio (1435-1488). Ta oli esimene õpetaja Velikogo Leonardo da Vinci, kes näitas tema jünger palju tehnikaid maali ja skulptuuri. Kuid Verrocchio maalid peaaegu ei jäänud, ei saa öelda tema skulptuurid.

Üks kuulsamaid tema teosed - kuju David, mille jaoks legendi järgi, mudeli oli geniaalne õpilane kapten. See kinnitus on aga väga kahtlane. Kahtlemata teise - David Verrokko näitab selgelt, kus da Vinci võttis paljud oma lemmik tehnikat: lopsakas ingellik lokid, eriline keha asend ja kuulus pool naeratus.

Peamised tööd Verrocchio oli ratsutamine kuju Kondotjeer Bartolomeo Colleoni. Skulptuuri kajastub paljude mõjutustega Renaissance art: soov edasi kujul tervikuna mõju anatoomia skulptuur, soov edasi emotsioone ja liikumist külmutatud näitaja.

Primus inter pares

Skulptorid renessanss oma otsingut uue stiili ja kaebuse peaaegu unustatud antiikajast ikka oleks tundus terviklik pilt, ei saa olla üheks Donatello. Suur võlur, saate kahtlemata nimetada pioneer, nii oli palju uuendusi skulptuur tõttu. Ilma selleta palju kaotaks renessanss: Donatello leitud lahendus stabiilne probleemi formuleerimise arvud, õppinud läbida gravitatsiooni, kaalu ja keha terviklikkuse, esimene pärast iidse meistrid loonud alasti kuju ja hakkas luua skulpturaalne portreed. Ta oli tuntud kui looja tema eluajal ja arengut mõjutanud kunsti ajastul.

tee alguses

Donatello, kelle elulugu ei sisalda täpset sünnikuupäeva (arvatavasti 1386), tuli pere käsityöläispäivät villa kraasija. Ta sündis arvatavasti Firenzes või selle ääres. Täielik nimi Donatello - Donato Di Niccolo di Betti Bardi.

Tulevane kuulus Itaalia skulptor oli koolitatud töökojas Ghiberti ajal, mil ta töötas loomine põhjaväravasse ristimiskabeli. Võibolla on see siin Donatello kohtus arhitekt Brunelleschi, kellega sõprus on säilitanud kogu elu.

Kiire areng oskusi on viinud asjaolu, et juba 1406 noore Donatello oli eraldi tellida. Ta tegi teha kuju prohvet portaali Firenze katedraali.

marmorist David

Donatello, kelle töö esimestel aastatel oma töö kajastub särav isiksus autori, varsti pärast tellimuse tehti uus. In 1407-1408 aastat töötas ta marmorist kuju David. Skulptuuri ei ole nii täiuslik, kui hiljem pilti Piibli kangelane, kapteni koostatud, kuid see peegeldab püüdlusi ja püüdlustes looja. David ei kujutatud klassikalise vormi muhe King lüüra või kerima. Aga kui noor mees, kes oli just lüüa Goliath ja uhke oma feat. Skulptuuri meenutab pildi iidse kangelased: David puhkab üks käsi puusas, tema jalad puhkavad vastase pea, keha pakitud pehme voldid riideid. Kuigi marmorkuju sisaldab endiselt kajasid gooti, see kuulub Renaissance on vaieldamatu.

Või San Michele

Donatello püüdnud luua oma tööd, võttes arvesse mitte ainult harmoonia proportsioonid ja üldehitus näitaja, kuid ka eriline koht, kus skulptuuri pannakse. Tema loomingut on kõige soodsam tundus täpselt, kus nad pandi pärast. See loob mulje, et nad on alati olemas ja on. Selles töö Donatello parandamisega talent üha kaugeneb kaanonid gooti ja keskaja depersonalisatsioon. loodud kujutiste neil omandada ere üksikute funktsioonide, ekspressiivsus sageli saavutada ebaregulaarne.

Kõik need nüansid magistri ka ilmne pilte pühade mida ta loodud kiriku Or San Michele. Kujud olid paigaldatud nišše, kuid tundus lõppenud autonoomne skulptuurid sobivad harmooniliselt arhitektuuri kiriku ja ei sõltu see. Eriti nende seas on arvud Püha Markuse (1411-1412) ja St. George (1417). Pilt esimese Donatello suutnud edasi väsimatu töö ja vägivaldne mõtted varjus kõigi väliste vaikust. Kui loote kuju kapten pöördusid iidse meetodi stabiilne seade näitaja. Põlv torso ja relvade, samuti asukohast voldid riided - kõik on allutatud sellele vastuvõtt.

St. George kujutatakse noorte vestid põhineb stendi, vaimne, määratakse näkku. See teostus on suurepärane iseloomu, mis on võrdselt häälestatud nii epohhi ja kõige Donatello.

Bronze David

Kõik teadlased nõus, et üks suurimaid loomingut Donatello David oli skulptuur, pronksist (arvatavasti 1430-1440-ndate). Vasari esimene kunstiajaloolane, kirjutas, et ta tellis Kozimo Medichi, kuid muid andmeid, mis kinnitavad seda fakti on.

David - kohandatud skulptuur. Jätkates teostus tema plaan, laid back marmorist David, Donatello kujutab noor Piibli kangelane peaga lihtsalt lüüa Goliath tema jalgu. Sarnasus, aga selle ja otsad. Bronze David mitte ainult noorte, ta on noor. Donatello kujutas teda alasti, hoolikalt kaaluda kõiki kergitab tugev, kuid ei ole veel täielikult välja kujunenud poisi keha. Riided karjane ainult kork loorberi ja sandaalid kõrnetele. Panna näitaja master contrapposto vastuvõtt. Kogu keharaskus kolis parema jala, vasakul on David tallab vaenlase pead. Seega vastuvõtt saavutatakse tunda lõdvestunud poos, puhkavad pärast kontraktsiooni. Sisemine dünaamika omapärane näitaja, lihtne lugeda tänu kõrvalekalle keha kesktelje skulptuur ja asukohast mõõk.

Bronze David loodud kuju, mida võib pidada igal pool. See oli esimene alasti kuju iidsetest aegadest. Pärand meistrid Vana-Kreeka ja Vana-Rooma on tunda kogu näitaja kangelane. Samal ajal eripäradele skulptuur, täis tugev isiksus ja on seega teostuses Renaissance ideaale.

Inspireerituna Eternal City

Täiuslikuks oma oskusi kapten viia kuni reisi ajal Rooma. Alates linna, mis hoiab pärand suur impeerium, Donatello tõi sügav mõistmine iidse kaanonid ja stilistilise seadmeid. Tulemused ümbermõtestamise vanakreeka ja rooma kunsti Donatello kasutatakse loomine osakonna nõukogu Florence, kes oli töötanud alates 1433 1439. Võibolla see on Igavese Linna uus idee külastas Donatello: ratsutamine kuju Kondotjeer Erasmo Narni, arvates paljud teadlased, eostati pärast kohtumist iidse monumendi Marcus Aurelius.

kangelane

Erasmo Narni oli Veneetsia Kondotjeer, renditud kapten. Tema saatus ei ole väga kangelaslik krundi kergitab veel inspireeritud Donatello. Gattamelata (mis tähendab "honeyed kass") - hüüdnime sai Onnenonkija iseloomu pehmus ja samaaegne hooldus ja Vihjaileva, meenutab käitumist kassi saagijahil. Ta alustas oma karjääri väga põhjas ja ausalt teenindavad Firenze, mul õnnestus saavutada palju. Viimastel aastatel Gattamelata oli ülem armee Veneetsia Vabariigis. Pärast tema surma, Onnenonkija maetakse Basilica del Santo Padova. Gattamelata suri 1443.

Triumph Donatello: ratsutamine kuju Erasmo Narni

Veneetsia Vabariik, tähelepanelik teenete sõjaväelise ülema, lubatud tema lesk ja poeg omal kulul paigaldada Kondotjeer monument. Prototüübiks seda ideed ja hakkas Donatello. Ratsamonumente on loonud need kümme aastat, 1443-1453 aastal.

Kolm meetri kuju üldplaneeringu määrati kaheksa meetri pjedestaal. Mõõtmed skulptuurid olid tingitud idee poolt Donatello: ratsamonumente oli panna taustal suur katedraali ja ainult siis, kui tema enda mõjukus võiks vaadata lahutamatu ja iseseisev töö. Monument püstitati viisil, mis jättis mulje, et ta jätab katedraali ja aeglaselt eemaldati kaugusel.

Pjedestaal on kaunistatud pilte uksed, lahkus ida pool lääne ja lukustatud. See märk on konkreetne tõlgendus: valdkonda surnud saab sisestada, kuid ei saa sellest välja. Uksed meenutavad algne eesmärk monument, täiesti teostada Donatello. Gattamelata ratsa tuli tõusta kalmistu katedraali. Monument oli algne cenotaph hauakivi - ja siin Donatello näitas oma kalduvuse innovatsiooni.

Vanus mees

Kondotjeer näidatud Donatello - kindel ja täis energiat, kuid vana mees. Tema vasak käsi võlukepi õigus tal ohjad. Ta kehastab pilt kangelane Renaissance: mitte keeva kirg, kuid mõtestades elu - sõdalane-filosoof, ilmselt imendub ja tunnuste Donatello. Statue Kondotjeer Gattamelata samal ajal on suurepärane näide portree skulptor oskus. Tema nägu ei saa segi ajada teised: konksuga nina, selge rida suu, väike lõug ja põsesarnad paistma.

Robe ülem - tõendid soov anda talle funktsioone iidse kangelane. Gattamelata riides ei kaasaegses Donatello riided ja raudrüü Roman korda. Arvatavasti see on death osad Investeeringud võetakse kapten kauem. Kuid loomise protsessi monument Donatello tõusis palju probleeme: see oli vajalik, et luua harmooniline üleminekut näitaja hobune Kondotjeer, aktsendid luua soovitud mulje. Need ja teised küsimused võttis aega. Tulemus selline läbimõeldud ja pidev töö täidetud kõik kulud.

Donatello kiitis oma töö, võttis tema ja tema eakaaslased. Selle kinnituseks allkiri kapten, ta ei jäänud kõik tema tööd. Monument Kondotjeer Gattamelata inspireerinud paljusid skulptoreid ja järgnevatel perioodidel (näiteks Andrea del Verrocchio juba eespool mainitud).

Judith

Teine hea näide oskus Donatello oli skulptuuri "Judith ja Holofernes", loodud 1455-1457 aastat. Kunstilooming illustreerib Vana Testamendi lugu lesk Bethulia vapralt mõrvatud Assüüria Holofernes päästa oma linna vallutamist. Nõrk naine üksikelamu pilku ja näo täis kurbust, hoiab käes mõõk püsti, valmis lõigatud pea lahjad jõuetult tema jalad joobes Holofernes.

"Judith ja Holofernes" - variant populaarne Renaissance traditsioone naine kangelaslikkus. Donatello pannakse seda tööd kogu oma oskuste ja suutis läbida nii erinevaid tundeid, Judith ja sümboolika pilti tervikuna. Ilmekamaid koostises - nägu lesk. Ta töötas välja nii hästi, et tundub elus. Kui vaadata Judith loodud Donatello, väga lihtne aru saada, mida emotsioone ta tundis. Peen oskus legendid nägu väljendusrikas iseloomulikud tunnused kapten täielikult kanti Donatello on selles skulptuur.

Donatello suri suur 1466. Viimastel aastatel elu motiive vanaduse, surma ja kannatusi selgelt domineerivad tema töö. Selle aja jooksul oli Mariya Magdalina poolt Donatello - ei pakatav ilu ja täis energiat tüdruk, kuid ära tühja kõhuga ja tunda massi aastat elu vana naine. Kuid need, ja varasemates töödes vaimu geniaalne skulptor on veel elus ja inspireerib jätkuvalt ja erutada.