Tamara Lempitska - glamuurne sümbol Art Deco

Maal Tamary Lempitskoy sai üks sümboleid Art Deco ajastu. Biographers sageli satuvad äärmuslik, keskendudes Tormine seltsielu kunstniku. Ärge unustage, et see oli geenius kelmusi ja seltskonnadaam, kuid peamiselt Tamara Lempitska täielikult pühendanud oma elu maal. Vaatamata arvukus romaanid naiste ja meeste, kunst on alati olnud kõige kirglik hobi.

noorus

Ajalugu kunstniku elu on täis valged laigud, ja osaliselt süüdi ise Tamara Lempitska. Biograafia vabalt joonistatakse ilmuma kõige soodsas valguses. Näiteks alguses, et varjata tegelikku vanust, ta esindab tütar tema noorem õde. Ta sündis mitte Moskva, mitte - on kinnitused kunstnik ise - Varssavi. Ja tema nime ei ole Tamara: sünni juures tüdruk ristiti Maria. Lempitskii - nimi esimene abikaasa kunstnik. Ja siin on veel üks erinevus: kui sa usud ametlik sünniaasta (1898), leiame, et Tadeusha Lempitskogo võlutud neliteist tüdruk. On võimalik, muidugi, et Poola advokaat oli kiindunud nymphets, kuid sama tõenäosus võime eeldada, et Tamara koputama ise paar aastat, ja vastavalt mõned versioonid, sel aastal ta sündis - 1895.

Mis iganes see oli, mõned andmed on õiged. Ema kunstnik, Malvina Dekler oli nn, et seltskonnadaam, tema isa Boris Gorsky - Vene pankur juudi päritolu. Paar aastat pärast sündi tema tütar, ta kadus jäljetult, vastavalt mõned versioonid - enesetapp.

Esimene tutvus maali juhtub, kui Malvina Dekler tellitud üks kunstnik portree kaheteistaastase tütar. Pilt Tamara ei meeldinud ja ta ütles, et see oleks võinud olla parem. Samal aastal ta ja tema vanaema lähevad Itaalias, kus tüdruk tuttavaks meistriteosed klassikalise kunsti. In 14 aastat, Tamara saadetakse uurima Šveitsis, misjärel see läheb Peterburi.

Esimene edu

Peterburis oli Tamara tutvust tema esimene abikaasa, Tadeusz Lempicka, kust kunstnik sünnitas tema ainus tütar - Kizettu. Edaspidi peame ütlema, et tüdruk oli rohkem huvitatud tema ema mudelina kui ka tütar. Tavaliselt tüdruk elas koos oma vanaema ja ema näinud väga harva. Aga kunstnik on kirjutatud paljud tema portreed.

Revolutsiooni ajal, Tadeusz kitsalt põgenenud täitmise ja pere emigreerus Prantsusmaale. Siin Tamara Lempitska hakkas võttes maali õppetunde A. Lot ja Maurice Denis. Tõenäoliselt päris oma isa andekaid ettevõtjaid, ta üsna kiiresti õppinud müüa oma maalid suur eelis ja näituste korraldamine. Aastal 1922, kunstnik on aktiivselt koostööd Salon d'Automne ja Salon des indépendants. Esmakordselt maalid ja kataloogides on allkirjastanud mees pseudonüümi Lempitskii.

õitsemine

Aastal 1925, spetsiaalselt tema esimene isikunäitus Tamara Lempitska kirjutas 28 maalid. Üks töö sel ajal võttis ta umbes kolm nädalat. Samavõrd kunstnik armastas kõrge kunsti ja kõrgklassi. Uksed moes salongid ja pooled alati küntud tema ees. Ta hea meelega antud ilmaliku meelelahutus, inspiratsiooni saab arvukad romaanid ei ilmu nädalat kodus. Tadeusz väsinud eluviisi ja 1927. aastal põgenenud paar Poolas. Nad lahutasid neli aastat hiljem, hoolimata katsetest kunstnik see tagasi saada.

Aasta lõpuks 20-ndatel Tamara Lempitska kulub portree 50000 franki. Seoses käesoleva muidugi on umbes $ 20.000. Selle aja jooksul kirjutas ta "Kevade", "Kizetta rõdul", "Jaanipäev", "Tüdruk Kindad", "St Moritz" "Armas Rafaella." On Pinnacle oma au pärast kolmkümmend tellimusi kahanenud ja kriitikud rohkem. Art Deco oli kaotamas populaarsust ja seda Lempicka maalijana. Ta oli ikka oodatud külaline ühisüritustel, kuid rikete töös tõsiselt ahistatud teda.

Naisel on roheline Bugatti

Paljud nimetavad seda tööd autoportree, liiga palju ei olnud enamik kunstniku portree. Lempicka kirjutas ta 1929. aastal. Veidi hiljem, see töö jääb kaanel Die Dame. Nüüdsest portree loetakse prototüübiks ajastu ja kaasaegne naine - tugev ja sõltumatu, vaba ja sensuaalne. Kompositsioon on ehitatud diagonaal, mis annab dünaamikale. Kombinatsioon rohelise värvusega valitseb ja terasest buffy aktsendid. Värv pildil paistab, väga puhas.

Elu Ameerika

Pärast abiellumist Baron Raoul de Kuffnerom 1933 kunstniku Tamara Lempitska perekonnanimi tema esimene abikaasa lahkus, võttes teise kõlava eesliide de. See algab uus etapp tema elus, seekord Ameerikas. Kui alguses aastakümneid reisi olid episoodiline, mille alguses II maailmasõda pere lõpuks elama New York. Lempicka nimetatakse ise USA riik lõputuid võimalusi, kuid tema oli jõhker. Ameerikas, ta ummikus hüüdnime "paruness harjaga," kriitik üheksate läbi töö ja tellimuste sai vähem igal aastal. Kolmkümmend aastat töötavad "roheline turban", "portree Ira P.", "portree Mardzhori Ferrita", "Straw Hat", "naine tuvi." Kunstnik põeb depressiooni ja nõudluse puudumine. Lõpus 30-40-ndate üha loob ta maalid religioosse teema. Kõige sagedasem motiiv - Our Lady of Sorrows pisarais. 1930. aastal Lempicka kirjutas "Teresa Avila", üks tema Võtme.

Tereza Avilskaya

See töö on kirjutatud põhineb barokk kujud poolt Bernini "Ecstasy of St. Teresa." Naise nägu on andnud väga lähedalt, kulub peamine tööala. See loe täielik eemaldumise maise maailma kastetud erinevat asja. Samavõrd lugeda ja kannatusi, ja Bliss selle. Valmis lauvärv Saint Erinevalt täis, sensuaalne, "maa" oma huuled.

Kohe silmatorkav skulpturaalne portreed. Kõik näojoonte - silmad, kulmud, nina, huulte korda - delikaatselt ja selgelt piiritletud. Ehk isegi rohkem kui portree skulptuur kui skulptuuri, mis oli prototüüp. Saatmiskulud koostatud voldid tekid juht Püha Teresa. Cape on nii lai, et ulatub tasapinnast.

Värvus pildil on kaks põhivärvi: teras ja ooker. Kuid see ei tundu halb, sest arvukus pooltoonid stuudios töötavad chiaroscuro. Värvid on eredad ja puhas, samuti teistes maalid Lempicka, tundub, et ei paista. Pilt on väga väljendusrikas emotsionaalselt, tundub mitte ainult head tehnikat, vaid ka sügava emotsionaalse kaasamine kunstnik.

päikeseloojangut karjääri

29 õnnelik aastat veetis Lempicka abielus Baron. See oli kõige kirglik austaja kunstnik, ta idolized tema ja tema maalid. Kui ta suri südamerabanduse 1962 Lempicka kirjutas, et kaotas kõik. Ta ehitas luksuslik häärber Mehhiko provintsis ja kolis sinna alaliselt. Kuni viimaste päeva, ta oli ümbritsetud luksus ja noortele. On tema kõrval oli tütar Kizetta, vaid küsimus tähelepanematus ja tütretütar. Hulgas viimastel Kunstniku tööd "sürrealistlik käsi", "Fransuazy Sagan portree", "Bowl viinamarjad."

Aastal 1972, suur näitus kunstnik toimus Luksemburgis. Seal olid eksponeeritud tema parim maalid, mis on kirjutatud õitseaeg. Ootamatult kõigile, ja enamik kunstniku näitus saavutanud suurt edu noorema põlvkonna hulgas. Paljud tellimusi kordamine kuulus maalid Tamara Lempitska oli vananemist. Pildid moodustatud replica kahjuks oluliselt alla originaalid. Aastate jooksul on kunstniku kaotanud oma usalduse poolt ja selgus värvi.

Lempicka suri aastaselt 81, 1980. Kahtlemata oleks tore teada, et täna on see uuesti siseneb tähtkuju kõige kallim kunstnikud. Regulaarselt toimuvad tagasiulatuva näitusi. Tema töid on erakogudes paljud mõjukad inimesed. Madonna - üks kõige lojaalsed fännid tema töö. Tuhk kunstnik, kui ta oli pärandanud, olid hajutatud üle Mehhiko vulkaan Popocatepetl. Lempicka tulevaste põlvede jaoks igavesti jääma sümboliks Art Deco ja kiire alguse kahekümnenda sajandi.