Romantilisuse peamine tunnusjoon. Romantilisi märke kirjanduses

Kirjanduses kogenematu inimene, kes räägib sellest ajastust, vähendab selle tähtsust sellisele tuttava romantikale, mis tuleb märkida, et see on põhimõtteliselt vale. Samamoodi eeldatakse, et selle ajaintervalli esteetika on langenud armastuse kultusse. Tegelikult on igasugune kirjandus-, maalikunsti- või kinofilmide töö selles ilusas valgustundes tema manifestatsioonide mitmekesisuses, kuid see pole mingil juhul ainus oluline tunnus.

See artikkel püüab kindlaks teha, millised on romantilisest esteetika põhijooned. Sellegipoolest pöörduge inimkonna ajaloo- ja kultuurimälu, selle pärandi poole kunstivaldkonnas.

Ajakava

Enne romantika põhifunktsioonide kindlakstegemist peaksite mõistma, millal see oli kunsti peamine suund. Sel perioodil iseloomulik esteetika tekkis rangelt standardiseeritud klassitsismi reaktsiooni tulemusena. Kui me räägime ajakavadest, tekkis romantilisi stiil ja see loodi 18. sajandi teisel poolel. Nagu ka teisi suundi, moodustatakse meid Euroopas, nimelt Saksamaal, kus see levis Inglismaale, Prantsusmaale, Itaaliasse ja lõpuks Ameerikasse. Kui romantika esteetika lõppes, kujunes see suund peaaegu kogu maailmale.

Protestimise reaktsioon normatiivsusele

Nagu varem mainitud, kirjutasid romantismi esindajad oma teoseid, et nad ei nõustunud klassitsismi esteetikaga, mille kunst oli sellel ajal avatud.

Kogu asjaolu on see, et kogu eelmise ajastu (kulturologilisel vaatepunktil) maailmas oli selge tendents normaliseerimise suunas, märkus mudelile. Žanrussüsteemi puhul tegutsesid äärmiselt ranged kanoonid ja teoste sisu määrati üksnes südame ja võla valimise probleem. Selline raamistik piiras oluliselt nii loomingulist potentsiaali kui ka probleeme. Selle perioodi ühiskond tegi märkimisväärse sammu edasi, mis nõudis globaalset muutust esteetilises süsteemis ja moodustas romantilisi eripärasid.

Inimkond täheldas äkitselt oma nõrkust, kaitsetuna universumi ees ja reageeris koheselt sellele avastusele täiesti uue, revolutsioonilise loovusega. Romantilisuse peamine tunnus on selles protestides kirjaniku, luuletaja, kunstniku või helilooja isiksuse viis, normaalsus ja täielik allasurumine.

Suhtumine autorsusse

Kui autoril oli renessanss, pandi alus püsti ja tõusta üles looja staatusesse, siis klassitsism seda ei tunnustanud. Lingid jäid halastamatult taustale ja andsid kohale eepose ja dramaatilise teose. Romantia peamine omadus seisneb selles, et seda ajastu saab ohutult nimetada iseseisvaks autoriks. Kirjandus tagastab tekstid, muusika - tunne, väljendus ja värvimine - dünaamika, emotsioon, teatud närv.

Lisaks on kunstiteoste teema radikaalselt muutunud, kuid seda tuleks öelda veidi hiljem.

Filosoofiline alus

Nagu iga maailmakultuuri nähtus, tugines romantism teatud filosoofia vaatele. Selles sihtasutuses tegutsesid Saksamaal Gottlieb Fichte'i ja Immanuel Kanti teosed, kust kogu maailm levis . Selle perioodi põhiuuenduste juhi peamine oli meele loomuvõimaluste probleem. Hoolimata asjaolust, et eespool nimetatud teosed moodustasid esteetika aluse, olid nad pidevalt vastuolulised, tänu millele romantiline kunst avas üha rohkem võimalusi.

Benedictus Spinoza, John Locke ja Rene Descartes'i endised juhtpositsioonid langesid peaaegu kohe taustale ja neid kritiseeriti tõsiselt. Inimeste kui ratsionaalse olemise kõikvõimelist ratsionaalsust ja deification on muutunud vastuvõetamatuks arenemise suunas ja on andnud teele inimese hingamise.

Selline edukas Saksa suund Coleridge märkas, tänu millele romantili stiil tungis Inglismaale ja Prantsusmaale edasi.

Iseloomulike tunnuste ilmingud kunstis

Loomulikult ei saanud filosoofilise kontseptsiooni muutused mitte ainult kaasa tuua muudatusi töös. Kunstiteosed hakkasid omandama täiesti uue tegelase: uued žanrid sisenesid stseenile ja hakkas eelistama uusi stilistiive.

Maalilise romantismi peamine tunnusjoon hakkas ilmnema töö teema muutumise kujul. Kunstnikud hakkasid meelitama müstilise ja teadmata teema, mis on varjatud horisondi taha. Saalideks hakkasid sagedamini esinema ööklubisid. Tee motiiv, teekond muutus romantiline maalimise püsivaks atribuudiks. Sellise epohhi lõuendite esimene plaan on üldjuhul pööratud palju vähem tähelepanu kui teine, mis lõpeb lõpmatuseni.

Romantiline muusika taastas oma väljenduse, emotsionaalse rebendi. Veelgi enam - teoste koosseis on muutunud ähmasemaks ja žanri piirid on kummitavad.

Peaaegu igasugused kunstid on läbinud rangelt jagunemise tagasilükkamise kõrge-, keskmise ja madalate žanritega, mis sai klassitsismi ajastule suurima tähelepanu.

Romantiline kirjandus

Selle kunsti suunas rääkides peaks suurima tähelepanu pöörama kirjandusele, sest romantika traditsiooniline esteetika ilmestab end kõige enam ja mitmekülgsemalt.

Seda on korduvalt öeldud, et seda tendentsi iseloomustab teatud soov hoiatus, ennast täiesti teistsuguses vormis, otsides vabadust konventsioonidest ja igapäevaelust. Kui te vaatate kõige kuulsamaid, võite öelda kanoonilisi, kirjanduslikke teoseid, on seda võimalust hõlpsasti leitav.

Ajutine püüdlus

Romantilisi märke kirjanduses avaldub mitmes aspektis. Kõigepealt tuleb rõhutada tõeliste loojate pidevat opositsiooni, vabadest kõrgematest loomadest ja nn surnukehadest.

Selle perioodi kunst tähistab loovust, paneb selle üle mis tahes muu elu tegelikkuse. See määrab romantiliste ajastute klassikalise kangelase. Alati on inimene, kes on vastuolus ülejäänud maailmaga ja on talle võõras, püüdes põgeneda igapäevase halli ja piiratud elu kleepunud käpadest.

Konflikt kahe maailmaga

Kirjanduses romantilisi tunnuseid iseloomustab ka kohustuslik müstiline, salapärane element, reaalsuse teine tasand. Kui väljendatakse filoloogilist terminoloogiat, saab seda esteetikomponenti nimetada dvoemirieemiks. Romantiline kangelane iseloomustab alati mõni eskapism. Magic ja igapäevane eksisteerivad samaaegselt kirjanduslike tööde lehtedel, püsides püsivas konfliktis üksteisega.

Tuvastatav koht ja aeg

Romantilist iseloomulikud joonised kirjanduses ilmnevad ka nn kohalikus värvitoonis. Selle perioodi autorid pöördusid väga aktiivselt folkloori, ajaloo ja kultuuri uurimisse, mis kajastub kirjandusloomes. Linnad, tänavad, ajastu on alati selle perioodi kirjanduses ilmselge.

On märkimisväärne, et autorid kasutavad sagedamini varasemate perioodide sündmuste kirjeldamiseks pigem kui praeguseks. Tööde peaaegu alati on töö ajakirja ja selle sündmuste vahel teatud vahemaa. Isegi täiesti väljamõeldud lugu räägib tihti tegelikku reaalsust, lohista see sisse.

Kuidas see kajastub vene kirjanduses

Muidugi ei suutnud romantiline esteetika vallandada vastuvõtlikku vene kirjandust. Kirjanikud ja luuletajad püüdlesid innukalt Euroopa nähtust ja kohanenud nende reaalsusega. Kui vaatad täpselt vene kirjandust, mis eksisteerisid selles ajajärgus, siis näete, et vene romantismi peamised omadused peegeldasid ennekõike tema püüdlustes maagilise, müstilise ja mõnikord ka deemonliku tähenduse järele. Kui Euroopa autorite töös oli see hetk vaid ühe komponendina, siis vene kirjanduses sai see absoluutseks domineerivaks.

Vastupidiselt inglise või saksa kirjandusele pööras vene romantilisi iseloomulikke tunnuseid siiski rohkem tähelepanu lüürilistele teostele: ballaadid, luuletused, luuletused, mitte romaanid ja lühivormid. Luule on sellel perioodil kujunenud loovuse tipptasemel.

Vene romantilisuse tunnused mõjutavad paljudes aspektides Euroopa aga oluliselt sellest, mis on tingitud selle ajaperioodi ajaloolisest olukorrast.

Kirjanduses esindajad

Loomulikult peaksime alustama Saksa romantiatega, sest nad andsid maailmale selle kirjandusliku suuna. Loomulikult on need kõigepealt vennad Schlegel ja Novalis, kes esimest korda kuulutasid endid uue kunsti esindajaks. Romantilisuse peamine tunnus - soov põgeneda reaalsusest - avaldub nende teostel varakult ja üsna võimas. Loomulikult on selle suuna peamised esindajad Heinrich Heine ja Johann Wolfgang Goethe.

Inglismaal on romantilisi peamisi esindajaid George Gordon Byron, William Blake ja Robert Burns. Selle suuna prantsuse autorite hulka ei saa nimetada Victor Hugo, Chateaubriand, Adelbert Musset.

Venemaa romantika esindajad on kõigepealt Žukovski, Batiushkov, Odoevtsev. Selle esteetika raames sobivad mõned Puškini teosed hästi (paljud uurijad arvavad, et Ruslan ja Lyudmila on ainult romantiline töö).

Üks romantiline luuletõenduse kanoniline näide on Lermontovi luuletus "Parus".