Pildid Anatoli Zverev (esitaja)

Lõpus mai 2015 muuseum Vene kunstnik Anatoliya Timofeevicha Zvereva avati Moskvas. Enne seda oli mitu suurt näitused pühendatud töö master, mis esmakordselt eksponeeritud palju kuuluvaid teoseid erakollektsionääridega.

Vaatamata uskumatult palju võltsitud maalid Anatoli Zverev alati olemas mainekama oksjonid kaasaegse kunsti album reproduktsioonide, raamatud, õppida oma töö ja mälestusi temast. Ja sellise sündmuse, milline on avastus, isegi neile, kes on pikka aega olnud huvitatud loovuse Zvereva ja seda erakordset isikupära.

Creation elulugu

Ta elas 55 aastat, kes veetis peaaegu pidevalt Moskva - linna, osa ajaloost, mis on saanud legend kunstniku - rahutu vagabund, ennastsalgav ekstsentriline, klaasi luua meistriteos, iseõppinud geenius, segane alkohoolsed ja skisofreeniline, kelle käe Jumala viib. See müüt tundub nii sädelev kaunistamiseks monotoonsus igapäevaelu, et ta osales loomine palju inimesi - kes romantiline kavatsused, kes eesmärgil triviaalne kasum. Peamine põhjus ilus legende ja soolane jutud - ta Anatoli Zverev, kelle maalid - tõendid fantastiline talent investeerinud ohjeldamatu laadi.

Kus on tõde?

Mõista, kus fiktsioon ja kui asjaolud, on üha raskem, vaatamata tekkimist üha rohkem mälestusi kaasaegsetest vabastamist uusi raamatuid ja filme. Võibolla see ei ole vajalik, et luua tõde, üles kaevama üksikasju, kujutledes, kuidas ta elas Zverev Anatoli Timofeevich, - maalid ja graafilised lehed, ülejäänud järeltulijad nende peamine väärtus? Muidugi, see on. Aga Zverev töö erilisel moel on lahutamatud tema isiksuse ja tema sõbrad ja nende ta juhtis, mäletan loomise protsessi maalid nagu tõeline tulemuslikkust, mis on väärtus omaette tegu art. Oleks kahju, et on moonutatud arusaam sellest või ei olnud esindatust.

Õnneks kosmilise energia oma parima loomingut ja eristatavad neile suurt oskust, võimaldab hinnata tõese pildi Anatoliya Zvereva, mõista tegeliku ulatuse ja keerukuse suur talent, keerukust iseseisvat elu survel raudbetoonist üks valitsev ideoloogia.

peegel autoportree

Teoste et avastada identiteedi nimega Anatoli Zverev, pildil nad värvitud, leiad psühhiaatriline mõiste nartsissismi, mis väidetavalt kinnitanud suur hulk autoportreed, kus ta kirjutas väga erinevaid perioode elus. Ilmselt oli see omane kvaliteet Rembrandt ja eriti Van Gogh, kelle mõju on ilmne maalid Zverev. Ta hakkas uurima ise lapsepõlvest saadik, alates ajast, mil kunsti õpetaja keskkoolis Nikolay Vassiljevitš Sinitsyn tuttavaks tehniline põhitõdesid joonistamise ja maalimise, elukutse koolitus oli lühike ja süsteemitult: PTU, eriala maalikunstnik-alfreyschik, lühikest aega Kunst ja Industrial School . 1905 klasside kunstistuudio täiskasvanutele - see on kõik tema "Akadeemia".

Võib-olla sellepärast oli alati palju inimesi, kes kutsus Zverev amatöör ja kes nagu piltide Anatoliya Zvereva vt puudumine tehnilisi oskusi ainult läbikäidav, nõrk töökohtade - virtuoossus Zverev kombeid on ilmne. Nad ütlevad, et tema elu ta ei stardi karnevalimask, keerates kõik ringi vaadata. Tema autoportreed - ka teatri ja ainult tõstis serva mask, kuid see on piisav, et alustada dialoogi elust ja loodusest.

"Ma jäädvustada ..."

Seda ta pakkus keegi portree - ta oli teadlik oma kingitus, nagu iga geenius, ja ta teadis, et tema mudel on aeg, siis "surematuks". Tema töö on sarnane visand märgi iseloomu, kuid ainult seoses täpsuse ja lihtsuse joonis; sisu parim portreed silmatorkav maht ja sügavus.

Arvatakse, et on olemas kaks punkti kunstniku tööd, ja ainult need pildid Anatoli Zverev, kirjutatud enne 1950. väljendades tõeline geenius tasandil Zverev. Üks tema tõsi connoisseurs, kuulsa koguja GD Kostaki, tundsin, et pärast esimest näitused välismaal Zverev läks umbes need, kes tahtsid teenida, ja sai omamoodi oportunistlik, kes on välja töötanud kava, mille kohaselt loodud tema portreed. Kunstnik ise ütles, et ta töötas ise kuni 1959. aastani ja siis - teiselt tarvilik. Lagunemine võib kergesti seletada ja alkoholismi vaimuhaigus ...

On raske uskuda, vaadates näiteks portreede K. M. Aseevoy - viimane armastus ja muusa kunstnik. Muidugi, mõeldamatu viljakus - põhjus kaal kerge loomingut, magusat naine suhu portree "seeria" mainida austatud kunstikriitika. Aga parim emane portreed on hiline, ei sodi nähtav ja tõeline ilu. Neid, mida nad arvasid oli peamine kvaliteet Zvereva-mees: ta on täis head, hoolimata vaidlusi milline paljudest puhub saatus. Maalid kunstniku Anatoli Zverev, armuline ta ei ole mingit pahatahtlikku karikatuur, tema portreed, milles on "imelik inimesed" - portreed tõeline humanist.

Kirik ja mänd

Leia tähtaeg kunstikriitika, kõige sobivam Zverev, püüdes pikka aega. Esimene Vene ekspressio- - nn see Kostaki. Zverev ise nimetas oma parim aeg, kui ta oli "tashists" ja väitis, et see oli ta leiutas selliselt, mitte mingi Pollock. Zvereva Anatoliya maalid välismaa kunstnikud lõi tasuta maalitehnika, kui nad saabusid Moskva Noorsoofestivalil 1957. õpetada tihe Nõukogude kunstis abstraktset kunsti.

Aga helistada temast tõelise abstraktne kunstnik võiks ainult kunsti, mis mõjutas kunsti vaated Hruštšov ja tema kaastöötajad. Neil peaks olema lähemalt pildi Anatoliya Zvereva "Pines. Nikolina Gora "(1968) või" kirik "(1959), et mõista, et see on - peen ja virtuoosne kapten realist. Lisaks saates tugev emotsionaalne, energiline kunst sündinud kapteni maastike hämmastav täpsus ja ilu hetkel edastamise, valguse ja õhu ja heli tuul - kõik, mis on omane parimate meistrite Vene maastiku - I. I. Levitanu, A. K. Savrasovu kelle töö, muide, see "asjatundmatu ja tülinorija" on hästi tuntud ja kõrgelt hinnatud.

Zverev loomade maalikunstnik

Hulgas austajaid loovuse Zverev paljud neist, kes ennekõike paneb oma ajakava ja hulgast joonised - graafiline tsüklit loomade pilte. Seega seeria loomaaia elanikest asutati aastal 1952, sai klassikaline meelelisus.
Sa võiksid vastata "professionaalne" Zverev etteheide: Tema tööd pole väärt tähelepanu, sest nad on kerged, vähe tööjõudu. Mäletan Puškini Salieri, kes teotavad taevas, andekas geenius "Pidusid jõude." Aga mis siis, kui, et näidata erksust ja lüheneda leopard hirved, Zverev vaja ainult üks rida ja löökide arvu? Tema graatsiline kraana sarnane peen kirjas ja doe silmad - veidi suurem pliiats push, kuid neid ravida ja imetlen neid saab lõpmatu.

Muljetavaldav maalid Anatoli Zverev - maalikunstnik, kes uskusid, et koer teda tema, mis jättis mitu "portreed" puudel Fili, vene hurt nimega Ulan ja tema teised "sõbrad". Võib-olla ta saab neid emotsionaalne side, mis ei ole piisavalt inimesi maailmas?

illustreerija

Ikka, see saab paigutada nii, tiheda iseõppinud, kui ta põhjalikult teadis kogumise Tretjakovi galerii, kui etlemine kohta "Jevgeni Onegin", kui mäletan oma vaimukus ja aforistlikku kõne? Kõik see ei saa ette kujutada ilma globaalse side kultuuriga maailma.

"Gogoliada", illustratsioonid muinasjutte Andersen, et "Golden Donkey" Apuleius ja üks lemmik pildid - Don Quijote - see toimib, mitte ainult teha nähtavaks kirjanduslikke tegelaskujusid neile ainulaadse perspektiivi maailma loodud kirjanik, põnev vestlus tõstatatud autor teema.

Saavutada sellise võimsuse ja üldistusi Kepeä ja pärast põgusat tutvumist tööde krundi ei saa teisiti on uskuda müstika, taevases päritolu, mis on graafika ja maalid Zvereva. Anatoli T. raske ära tunda Ingel taevast, liiga patune ja hakkas lõpule tema eluviisi, kuid kuna see on nii väärtuslik kunstiline uurimus maailma klassika.

Vene ja Vene Matisse Picasso

Püstitada pjedestaal - missiooni võimalik ainult lugusid. Hindamine Picasso, kes kutsus Zverev parimaid vene maalikunstnik, liiga üle. Et mõista selle tähtsust, tasub kaaluda, et see oli soovituslikke ekspansiivne geenius maailma abstraktse kunsti ja seda on raske loota piisavalt tuttav oma Venemaa maali.

Aga see vaade suure hispaanlane ei tundu raske liialdus, kui näha alastus pühendatud tema maalid Zvereva. Anatoli T. on kogenud suhtumist naistesse, mida saab aru kaasaegsed mälestusi. Nad on palju väljendusrikas omadused ja erakordne meetmeid seoses õiglasem sugu. Või on see lihtsalt mask jälle? Iga rida hingab Zverev alasti sensuaalne hellus, rafineeritud ilu ja ootuses rõõm, mis on samaväärne kõrgeima eksemplare kunstiga.

Zverev ja abstraktne

See oli periood huvi nonfiguratiivse maali, kuulus tsükkel Suprematism toimib. Ja kuidas muidu võib nimetada kunstnik, kes nii ilmselt ei sobi ametliku kunsti, kui mitte abstraktne? See öeldi ja elustiili ja maalid Zvereva.

Anatoolia ja Lääne peeti sümbol teise Vene avangard, tema banner. Ja ta tundis tema huvi puhas abstraktsioon ainult ajutine, tema ei eksisteeriks ilma tõeliselt betooni: inimesed, loomad, objektid, milline - ei saa ilma selleta täites harmoonia kas elus või kunstis.

Minevik ja tulevik

Moskvas on nii palju muuseume pühendatud ühe artisti. Nüüd on selline pühendunud ja legendaarne arvnäitajaid Anatoli Zverev. Maalid, fotod, videod - kõik see aitab avastada uut nähtust noor, õppida uusi tahke talent ja isiksuse, kelle eest ta - Moskva legend. Legend of keeruline, ebatäiuslik, õnnetu, nõrk ja kõikvõimas mees oma annet.