Parimad autobiograafilised raamatud: nimekiri ja arvustused

Aasta-aastalt on inimesel üha raskem orienteeruda minevikus. Oma mälestused, kui need pole päevikutest ja ellujäänud tähtedest kinnitatud, muutuvad häguseks ja ebamääraseks, sest isegi täpne kuupäevad mälust kustuvad. Unustatakse inimest, vastasel juhul tõlgendatakse vanu sündmusi. Kuid inimelu on ainulaadne, see on unikaalne ja mitte nagu teised. Sellepärast on autobiograafilised raamatud alati nii huvitavad: mälestused, kirjad, päevikud. Isegi kui tavaline inimene oma minevikust kirjutab, aitavad tänapäeva inimesed igapäevaelu tegelikkust, üldist sotsiaalset tausta ja mõtlemisviisi pidevalt üllatada. Mis on märkimisväärsed, kuulsad, säravad, andekad? Just need autobiograafilised raamatud, mida käesolevas artiklis käsitletakse.

Memuaarid žanrina

Memuaarides nimetatakse mitte ainult ajaloolisi sündmusi kui peamised ja meeldejäävad sündmused. Nendel nostalgilisel meeleolul tundub tavaliselt, et kogu elu, kõikides selle detailides, tundub - mitte olulise olemuse, järk-järgult levitab lehelt lehele: autobiograafilised raamatud kannavad lugeja eluks õpetatud õppetükid nende kurbuste, rõõmude, igapäevase tarkuse ja tohutu hulga väikeste asjadega , Animeerides möödunud aegade kujutlusvõimet suurepärase elutähtsusega. Katariina Suurenda valgustumisega tegelemisel oli meie riigis žanr.

Esialgu olid autobiograafilised raamatud sarnased kroonikatega nende üsna kuivade kroonikatega, siis üksikasjalikumalt keerates said narratiivi kunstniku tunnused, mõnikord väga suured. Näiteks Valentin Katajevi memuaarid "Minu teemantkroon" on proosas kirjutatud elus luule, mis ühendab meid tihedalt kaunite Majakovski, Esenin, Olesha, Ilfi, Petrovi ja mitmete teiste kirjutaja kaasaegsete era- ja eraeluga. Raamatu keel on tõesti ime ja see aitab inimesi ebajumalate tunnistusi veelgi elus.

Žanri populaarsus

Kaheksateistkümnes sajand jättis meile rohkem kui nelikümmend tööd kui tõendus selle kohta, kuidas autobiograafia žanr sai populaarsemaks. Loomulikult kirjutati neid laste autobiograafilisi raamatuid, lapselapste, lapselaste jaoks - perekonna tarbeks. Sellise teabe avalikustamist mõistis isegi ilmalike ühiskondade hulgas hukka mõista, mille kristlik moraal oli ka mures: ei oleks võinud olla avalikku rääkimist enda kohta. Järgmine sugulane, kuigi. Enamasti hoitakse meelsasti nende esivanemate mälestusi ja ainult seda, et paljud tõendid säilisid tänapäevani.

Millised olid autobiograafia eesmärgid? Kõigepealt oli sihtgrupiks noorem põlvkond, kus soov oli saada isamaa jaoks kasuks, õppida mitte omaenda vigadest. Lastele autobiograafilised raamatud täitsid armastust oma perega, soovi noorte hingede toitmiseks väärtuslikku teavet, mis aitab edukalt ehitada elu, tuginedes valmis valimile. Siin on kaheksateistkümnenda sajandi teisel poolel Andrei Bolotovi kõige iseloomulikumad mälestused, mida on huvitav lugeda mitte ainult tema järeltulijatele. Tema mälestustest nähtub väga palju selle aja eripära, sest ta annab piisavalt üksikasjalikku teavet ja ausalt kirjanikku enda kohta. Autobiograafilised raamatud - ainus koht, kust tänapäevane saab õppida pikkade vananemisosade kohta.

Andrei Bolotov

See mees ei kirjutanud mitte ainult tema kuulsat "Märkmeid ...", mis jäi tema elu kõige olulisemaks tööks. Ta veetis suurepärase elu, väga huvitatud ärist ja sündmustest, sealhulgas kirjandusvaldkonnas: tõlkis palju prantsuse ja saksa keelest - mitte ainult kirjanduslikud tekstid, vaid ka majanduslik, entsüklopeediline, pühendatud palju aiakujundust, ja seetõttu eriti meeldisid sellele pühendatud raamatud . Ta ei osalenud coups d'etat'is ja esitas masonic, kuid isegi laste autobiograafilistes raamatutes kirjutasid kirjanikud ennast ausalt öeldes, ei jää kõrvale, ja Andrei Bolotov hoolimata kõigist tema ettevaatlikest. Ebaõnnestunud riigipöörde ajal osales tema sõber Grigory Orlov ja tema vana tuttav Nikolai Novikov ostis masoonikodu .

Andrei Bolotovit oli külaelus, kaugel pilvemast, osavalt välistatud konfliktidest, ulatuslikust kirjavahetusest, ajakirjast avaldamisest. Lisaks sellele mälesti Bogoroditskis kirjaniku käte poolt loodud suurepärast parki. Ta kirjutas ka oma kodukinos mängitud lugusid, mis koosnes laste jaoks moraalsete ja põnevate mõistatustega lastele, kirjutas paljudele töid lastele, mis tugevdavad nende õigeusu tundeid. Ilukirjandus nendel päevadel ei olnud nii autoriteetne kui täna, kirjaniku elukutse pole veel sündinud. Kuid ühiskonnale ei mõistetud "iseenda" kirjutist, kui töö oleks kasulik. Sellepärast oli kaheksateistkümnes sajandil sündinud parimad autobiograafilised kuulsuste raamatud: vene keiserid, nende ligikaudsed inimesed, teadlased ja kuulsusrikas sõjaväelised. Andrei Bolotov jättis tohutu pärandi, lugedes sadu mahtu - enam kui kolmsada viiskümmend ekspertidest 18. sajandil.

Sergei Aksakov

S. Aksakov ja A. Bolotov, kelle autobiograafilised raamatud kajastavad muidugi juba mitmeid sajandeid lugejaid meie esivanemate pikaaegse surnud maailmas. Mitte ainult ainsad kirjanikud, kes lahkusid järglastele, märkasid oma elust. "The Scarlet Floweri" autor kajastab isegi tema raamatute sündmusi, andes talle erakordselt hea kunstniku. Kuid selle töö memuaari olemus paistab läbi kõige väiksema täpsusega, kuna autor kirjeldab poisi elu esimesi kümmet aastat, mida ta oli, isegi seda nime ei muudetud.

Raamatut nimetatakse "Lapsevanemaks Bagrovi lapsepõlveks", ja see töö sai õpikuks hoolimata asjaolust, et sellisena ei saa maatükkide kujul olla. Kuid kui elav aeg on hingus - need on kaheksateistkümnenda sajandi viimase kümne aasta jooksul, nagu Vene kõrvalasukoht - kaugel Orenburgi jõgi seisab meie ees! Autori mälestused on alati särav, aus ja puudutamata. Selliste laste kirjanike autobiograafilisi raamatuid ei saa nende haridusliku tähtsusega üle hinnata.

Zlatan Ibrahimovic

2014. aastal Venemaal, ühe ventilaatori käest teistele, tõlgiti töö inglise ja rootsi keeles, mis ületas kõik jalgpallurite autobiograafilised raamatud: "Ma olen Zlatan". Mõni hiljem kirjastustes oli juba ametlik tõlge, kuid fännid ei saanud oodata ja seetõttu kordasid kõik amatöörversioonid korduvalt.

Selle raamatu autor - tema üks kõige heledamad jalgsi taeva tähed, kõige paremini parim mänguklubi "Juventus", "Ajax", "Milan", "Barcelona" ja "Inter". Mängus oli ta ka filosoof, nagu selgub pärast autobiograafiat. Kirjutatud hämmastava huumoriga, rikkalikult kirjanduskeelest, mille tõttu on huvitav lugeda ka inimesi. Väga kaugel jalgpallist.

Maya Plisetskaya

See on asjatu okupatsioon - proovida postitada autobiograafilisi raamatuid. Lisaks sellele on maailmas vähem reitinguid, kui kõik memuaarid toimivad. Igas kompositsioonis - eraldi. Samuti ei ole ükski teine sarnane elu. Raamatus, mis jäeti suure ballerina järeltulijatele, kes kogu oma elu oli inimestele elav ikoon, ebajumalate ja ebajumal, vene balletti piir ja verstapost, maksimalistlik, väljendusrikas, nagu hüüumärk, kindlasti alati kindlasti alati mis tahes reitingu ülemises reas, igal juhul - jääb nõudlusele Kõik ajad. Paljud ballerinad kirjutasid mälestusi. Tänu ilusale baleriinile Tatjana Vecheslova suurepärased puhtusekavad kannavad lugeja maailma, mida valgustas tema geenius Galina Ulanova. Tatiana Makarova kirjutas suurepärase raamatu - mitte ainult loomingulise draama kohta, vaid ka tema aja salajasemaid fakte. Paljud autobiograafilised kuulsuste raamatud on alati meie maagilises backstageos. Kuid raamat "Ma olen Maya Plisetskaya" on eriline.

Kangelase saatus on ainulaadne ja igavene ning ainult nurk puudutab lugeja tunnistusi ballerina elust kõige meeldejäävamatest, meeldejäävatest, kohutavatest ja rõõmsamatest sündmustest. Tõenäoliselt võib isegi katkestamata lugejat tappa ka kogu juhtumit täies ulatuses kajastav tekst. Maya Plisetskaya ei olnud lihtsalt mees. See oli inimene, kes takistas takistuste ületamisel kaugelt maha rauda daami taga, samuti terasest mehed, krokodillid ja rasked paagid. Siiski oli tema filosoofia väga lihtne. Võim, talent ja muud erinevus ülejäänud inimestel on test, mida kõik ei suuda vastu pidada. Nii nagu oleksid deemonid rünnanud: inimesed on neid inimesi halvendavad ja häirivad, nad on sattunud rütmis ja visaduse vastu, seejärel rünnakuteks, seejärel pahaks. Nii et Jumala antav annetus on ära võetud, langeb tilk.

Coco Chanel

Suur Mademoiselle elas suurepärase elu. Lihtsust selles ei täheldatud üldse, kuigi seal oli vaesus ja igasugused ebaõnne. Raamat loetakse ühe hingetõmbega, sõna otseses mõttes nõrk. Ilmselt oli talendstiilist Coco Chanelis ainulaadne. Ja on alati kahju, kui lugeda head raamatut, et narratiiv on juba lõppenud, siis sisemine elu jätkub kaua - seal, teises reaalsuses, mis ei ole enam võõras. Loomulikult on selle töö väljaandes (ja seal on palju uuesti väljaandeid) palju suurepäraseid illustratsioone. Ja tekstis (ilmselt muutis tõlk minu väljaanne väga hea) - palju päris pärleid, unustamatu Faina Ranevskaya vääriline kõne. Näiteks selliseid Chaneli avaldusi nagu "ilusad ei saa olla ebamugavad" või "armastus on hea ainult siis, kui te sellega tegelete" - mitte lihtsalt kulmu, vaid silmas. Metko, kindlasti kindlasti.

Seda mehelt ei kasutata otsimiseks sõna taskus, keegi ükskord keeles, mis on iseloomulik erakordsetele naistele, kellel on tahtejõuline tegelane ja võimalus olukorrast koheselt navigeerida. Maailmakuulsate moedisainerite seas sai ta kõige kohutavast vaesusest - seda ei saa ka unustada. Avalikkuse seisukohalt ei tahtnud ta üldse andeks saada, vastupidi, sunniti iga kord muutma kindlaksmääratud postuleid, alandama ebajumalaid, muutma reaalsuse voogu. Coco Chaneli maagia maailma moodi loomisel jättis oma geeniusa ja tema enda käsutuses olevate mälestuste jäljendi. Ma arvan, et ta tahab saada kirjanikuks - ja temale antakse au.

Juri Nikulin

Raamat "Meie riigi kõige tõsisem komöödik" Peaaegu kindlalt "on paljude lugejate jaoks peaaegu tabanud, sest selle optimistlikkus ei ole kiitust. Lisaks on näha tõeliselt terapeutiline mõju lugeja kehale: haige inimesed tunnevad end paremini, halb tuju aurustub, mitte ainult naeratus, vaid ka isu. Näitleja loonud nii suure hulga väga erinevad (mõnikord väga tõsised kuni traagilised) rollid, oli ta kodukinosse nii sügav, et tema mälestused inimestele, kes teda väga armastavad, jäävad igavesti hindamatuks. Kas vähemalt üks inimene, kes on näinud Nikuliini tsirkuse areenil, suudab teda unustada? Suurepärane filmi oma osalusega ei saa üle vaadata. See ei tööta mitte ainult Daneliaga "Goonies" kvaliteedis, vaid ka "Kakskümmend päeva ilma sõda" ja "Kui puud olid suured" ja "Mulle, Mukhtar!"

Raamatusse saate tutvuda täiesti erineva inimesega, nagu näib tema isikupära teine nägu, ja ta on ka üks peamistest. Kirjalik väga huvitav - ja sõda, tsirkus ja kino. Endast iseenesest ei piisa - rohkem teistest, sõprade seltsidest, näitlejatest, režissööritest ja heast inimesest koosnevatest kohtadest. Selles raamatus ei piisa ainult Juri Nikulin. Vaikim mees ei pidanud vajalikuks lasta lugejale oma eraelu. Ja veel - loe esimene vzahlob, ja siis eluaegne mis tahes koht ja peaaegu südamega. Hoolimata kirjeldamatust tagasihoidlikkusest on see raamatus näha ja selle efektiivsust, tema meelt ja tema aadlit. Lisaks algab iga glavka naljaka joonise või anekdotaga. Palju suurt, ehkki maailmavaate filosoofiat: häid asju saavad ainult head tuju inimesed!

Salvador Dali

Selle kunstniku maalide silmist nägemus jääb igavesti kustutamatuks. Mitte vähem elavalt kirjutatud ja tema autobiograafiline raamat "Geenius päevik". See on sama šokeeriv, ettearvamatu ja ekstsentriline. Veelgi enam - see on sama geniaalne - esimese komaga kuni viimase punkti juurde. Mitte tema maalid ega ka tema elu pole täiesti lahendatud, sest ka siin on särava kunstniku otsuste või tegude tegelikud motiivid sürreaalselt varjatud.

Tema päevik esitab lugejale informatsiooni nii ausalt, nii häbelikult šokeerivana, et mõnikord tundub, et see on kirjutanud eksibitionismi kannatav inimene. Kuid samal ajal on kahtlemata andekalt esinevate väikeste asjade hulk, ja seda tähelepanu detailidele näitab lugeja tõeliselt kirjanik, võib-olla suure tähega. Kogu narratiiv on nendega täidetud, mis muudab teksti kohas äärmiselt arusaamatuks, kuid sõna otseses mõttes on kõik kirjad põnev.

Konstantin Vorobiev

Autobiograafilised raamatud sõja kohta on esitatud suures koguses. Pärast sõjategevuse lõppu raskendas esikohtade sõdurid soovi jagada kohutavat ja kibedat kogemust, lahkuda kadunud kaaslaste põlvkondade mälestuseks, kirjandusinstituudis avati kõrgemad kirjanduskursused. "Leitnant proos" on saanud žanriks. Me võime nimetada sadu nimesid: Victor Nekrasov, Juri Bondarev, Nikolai Dvortsov ja paljud teised suurepärased kirjanikud, kes meid jätnud meelselt tunnistama NSV Liidu suurt püha Suure Isamaasõja ajal, kuid siin on täpsemat infot Konstantini Vorobjovi ja tema hirmuäratava, kohutava ja kohutava raamatu kohta "See on meie, Issand ...".

Kontsentratsioonilaager. Põrgu, inimelude peenestamine, tapmine veel elus peaaegu kõike inimene. Kirjutas neid mälestusi partisanide eraldumisel 1943. aastal, mil fašistlikust vangist saadi pääseda. Kirjanik rääkis ennast sellest, et tutvustab teist nime, mis esineb kõige sagedamini kunstilises memuaarses proosas. Autobiograafilised raamatud ei sisaldanud veel sellist kirjeldamatut, sellist uimastamist tõde. Tegelikkust edastatakse ähvardavalt ausalt, on kohe selge, et see tekst on kõige üksikasjalikumalt autobiograafiline. Isegi vangide ebainimlikud kannatused, mida piinamise all sageli häiritakse, edastatakse juhuslikult, ilma vähimata pato, nagu oleks autor rääkinud pildi kujul, mis on tema silme ees. Raamat on tõesti hirmus - see on tema tõde fašistlikest, kinnipeetudest ja sõjast.