Ivan Nikolajevitš Kramskoy - realistlikumat teisel poolel XIX sajandil

Ivan Nikolajevitš Kramskoy artist teisel poolel 19. sajandil, läks ajalukku kui asutaja kodumaise maali realist trend kunstis. Ta arendab aktiivselt põhimõtted kriitilise realismi oma töös, samuti artikleid kunsti teooria. Paljud tema maalid on tunnustatud klassikute Vene maali. Autor oli kapten portreed, ajaloolise ja žanri stseene.

elulugu

Kramskoy, kunstnik, kes on kuulus oma realistliku maalid, sündis aastal 1837 aastal Voronež provintsis keset klassi perekonnas. Ta lõpetas ostrogorzhskoe tõeline kool, kuid kuna pere vaesuse ei suutnud jätkata oma haridusteed keskkooli. Töötamine kohalike riigiduuma sai temast huvitatud foto retouching. Varsti tema õpetaja oli M. Tulin kes õpetas teda põhitõdesid maali. Paar aastat hiljem Kramskoy, kunstnik tuntud oma portreed, kolis ta Peterburi, kus ta alustas oma viljakas kunstnikukarjääri, mis kestis kuni äkksurm 1887.

Uuring akadeemias

1857. aastal sai ta jünger akadeemik Markov, kes on spetsialiseerunud ajalooliste maali. Õpingute käigus sai mitu medalit nii tema maalid ja koopiad maalid teiste kunstnike religioossete teemasid. Väike kuldmedali tulevikus kuulsa kunstniku sai maali pühendatud Piibli teemadel.

Sest kunstnik tiitli õigus saada riiklikku pensioni tuli esitada konkursitöö laval Skandinaavia saagad. Kuid Kramskoy, kunstnik, püüdes realistliku pildi sündmuste ja loominguline vabadus koos kolmteist õpilast pöördus Academy of Management koos taotlusega neid eemaldada konkurentsi, põhjendades oma soovi, et nad tahavad kirjutada teemadel, mis on ise eelistavad. Pärast seda noorte maalikunstnike luua oma kunsti jõugu, mis oli aga lühiajaline, sest selle liikmed varsti otsustas kolida riigi sisu.

"Peredvižnikute"

Painter Kramskoy, kelle maalid juba varasel perioodil tema töö on muutunud ikooniks sündmus kultuurielus impeeriumi sai üks korraldajaid ja ideoloogiliste innustajaiks selle organisatsiooni. Selle liikmed kaitses põhimõtted realism kunstis, aktiivne sotsiaalne ja ühiskondlikku positsiooni kunstnikud. Tema töö autor kaitses põhimõtted realism. Ta uskus, et maali ei tohi olla usaldusväärne ainult, vaid ka kandma moraalset ja hariduslikku tähendust. Seetõttu töötab eriti dramaatiline tõmmanud.

1870. autor loob terve rea tähelepanuväärne portreed oma kuulsa kaasaegsed: ta kirjutab pildi Tolstoi, Nekrassov, Šiškin, Tretjakovi ja teised. Selle seeria eriline koht on hõivatud kunstnikuportree Kramskoy loodud teda 1867. See veebileht on suur realism kui ülejäänud tema töö perioodil.

Portree Nikolai Nekrassov

Paljud portreed autor on kirjutatud stiilis žanr maalid. Kujutatud neid esitatakse inimeste tegevust, nii et maalid on stseene elu ja eluviisi.

Näiteks on kuulus töö kunstnik, "Nekrassov ajal" viimast laulu "," 1877-1878 aastal. Selles maali kunstnik sätestatud näidata kuulsa luuletaja tööl viimase aja oma elust. Üldiselt on kunstniku töö mänginud olulist rolli teema inimese vaimse kogemusi, tema võitlus surmaga või šokk. Teostes meistrid neid teemasid ei olnud sotsiaalse mõõtme, kui tööde teiste maalikunstnikke. Ta alati näitas võitlusvaimu haiguse ja kõige rohkem suutnud edasi seda ideed ülal pildil.

Naiste portreed

Kõige kuulsam töö master - maali "Võõras". Artist Kramskoy rõhutas ilu oma mudel. Ta rõhutas, et see on linna fashionistas, nii hoolikalt tellitud tema välimus: rikas kasukas, Flirty peakate ilus ehteid ja kangaid.

Näitab, et tausta värvimine on teisejärguline: see on esitatud uduvine, kui autor kogu meie tähelepanu keskendub elegantne noor naine. Ta eriti meeldis maalida portreed kunstnik Ivan Kramskoi. autori maalid on erinev meeleolu.

Kui naine eespool pildil uhke kindel poosi, mudeli lõuendile "Tüdruk temaga vikat," seevastu on näidatud raske, isegi valus hetk, mil ta tundus hülga kõik teised ja on täiesti endassesulgunud. Seega, tema nägu, mitte välimus võõras, väljendab sügavat kontsentreeritud tähelepanelikkus, kurbus ja kurbus valgust.

"Lohutamatu Greif"

See pilt on maalitud aastal 1884, mis on inspireeritud kunstniku isiklik leina, kes kaotas oma poja. Seega, nagu naine, näidatud lein kleit, tajuda omadused abikaasa autor.

See maal erineb teistest töödest autor, et meeleheide, mis on läbi imbunud. Keskel lõuend näitab keskealine naine musta kleidi. Ta seisab kõrval kasti täis lilli. Tema leina väljendatakse mitte positsiooni, mis on täiesti loomulik ja isegi tasuta, ja tema silmad ja liikuvad käed, mida ta vajutab taskurätik tema suu. See maal on tõenäoliselt üks tugevamaid kunstnik ja vene kunsti üldiselt.