Draama kohta teismelised või tõeline film elu kohta

Mõnikord otsides huvitavat filmi võite libistada suurt nimekirja, keskendudes auhindadele ja valimisliikmetele, kuid ei leia kunagi midagi sobivat. Mõned filmihuvilised eelistavad vaadelda teatud žanri filme ja kõik teised pildid osutavad nende tähelepanu järgi. Kuid noori teismelistele meeldivad vaatama peaaegu igas vanuses vaatajat, olenemata eelistustest. Seda saate seletada asjaoluga, et igaüks meist oli teismeline ja me kõik mäletame seda keerulist ja küllaltki kaootilist aega.

Alaealiste maksimalism viljakana

Noorte perioodil näib, et kõik olulised probleemid tõusevad universaalkaalu ulatuses, ja meeles on kõigi sündmuste tohutu kogemus. Filmis on kõik veelgi rohkem liialdatud ja üldiselt mängivad pealtvaatajate hinge kõige tundlikumate joonte osas tegusid teismeliste kohta. Nad sunnivad tõeliselt muretsema tegelaste pärast, nendega kaastunde ja hämmastavalt kannatamatult ootama nende murede lahendamist.

Mature ameerika teismelised

Sellise žanri filmi loomiseks nagu ka paljud teised, sai ameeriklased edukaks. Nende huvi sotsiaalsete probleemide vastu on täiesti ammendamatu. Võibolla usuvad nad, et noored on noorukitel väga erinevad ja võibolla püüavad tõepoolest noorema põlvkonna probleeme avalikkusele tuua. Igal juhul on Ameerika kinoks selliseid maalisi palju näiteid. Mis on ainus filosoofiline film "The Gracie Choice", mille peategelane on sunnitud oma väikseid venda iseseisvalt harida. Ilma tema hoolimiseta lähevad poisid lastekodusse ja Gracie peab väga kiiresti üles kasvama. See film illustreerib Ameerika rahva mentaliteedi väga hästi. See on tavaline, et need inimesed saavad minna väikestest aegadest tööle ja tegelema puhkustega mitte ainult puhke- ja vaba aja veetmisega tänavate kaudu, vaid ka oma esimese kapitali teenimisega. Selles riigis tulistatakse draamaid teismeliste kohta ja hingatakse elujõudu, nii et nende vaatamine on raske.

Jaapani noorte peamine elulaad

Jaapanlased soovivad ka teismeliste probleemidest rääkida. Paljudel animetel on esirinnas probleem tulevase elustiili, ülikooli või elukutse valikul . Sellepärast on paljud Jaapani animatsioonfilmid kvaliteetsed ja väga ilusad noored noored. Nende lindide loetelu on üsna suur, kuna teismeliste teema puudutab paljusid perekonna animežanreid. Kõigepealt tuleb nimetada selline anime nagu "Ütle: ma armastan sind", "Mul on vähe sõpru", "Tales nelja ja poole võrra", "President - kana" ja isegi "Viis sentimeetrit sekundis". Igas nimekirjas olevas animeeris on esimene armastus teema, üksteise heakskiidu probleemid, soov erutada halli massi ja leida sellesse elusse. Jaapani lähenemine sellele küsimusele on väga tõsine, sest nende jaoks on ülikooli valik tegemist elutee valimisega. Sellise anime iseloomu saab valida mitu rida järjest kõrgharidusasutust, kaaludes kõiki plusse ja miinuseid ning samal ajal tema mõtteid hõivavad romantilised unenäod.

Armastus, mis ei tunne piire

Kõikjal ameeriklased suudavad tulistada suhteliselt keskpärase filmi, võttes aluseks üsna mittestandardse teema. Sellest tulenevalt kannatasid nende oskused mitte liiga tuntud draamaid teismelise armastuse kohta trillerite elementidega, kelle nimi oli "Fanatka". Pilt räägib, kuidas tüdruk Madisoni nimega armastab esimest ilusat kooli ja läheb sõna otseses mõttes kõike, et teda vallandada. Tema meeleheide seisneb selles, et Madison üritab tappa ilusaid tüdruksõpru ja hävitab oma sporditegevuse, kui ta mõistab, et ta ei pöördu enam kunagi tema tähelepanu. Filmi loojad kummutasid natuke kleepuvat külge, andes Madisonile erakordse kehalise tugevuse, hämmastava meele ja vapustava kavalusega. Näitleja, kes mängis Madisoni rolli, ei ole liiga veenvalt esile toonud, kuid vaatajate ärritus põhjustab endiselt ka seetõttu, et roll on üsna juhitav. Elu kinnitab, et lõpeb stiiliga, et "kurja sai selle, mida ta teenis", võib keegi tunduda liiga jäik, kuid see on kaasaegse Ameerika kino teine "trikk".

Teismelised draamad eesti keeles

Väga tugeva teismelise draama on ka Eesti film "Klass". See lint puudutab seda, kui tugev on noorukite vihkamine üksteisele ja mida nad saavad teha, et kätte maksta oma õigusrikkujatele. Kuigi noorukite armastuse draama keskendub peamiselt tegelaste emotsionaalsetele kogemustele, näeb vaataja muuhulgas ka nende füüsilisi kannatusi ja üsna tõsiseid. Õnnelik Josep, keda kogu klassi õõnestab, kardab reageerida kurjategijatele kuidagi, et mitte järgmisel korral rohkem ära tunda. Kui Kaspar räägib teda, muutub ta koheselt ennast ära ja ise - selline on inimkonna eest maksmine. On hämmastav, kui ebaküpsed, pettunud inimesed saavad janu, et solvata nõrk, et tunneks end tähendusliku ja tugevana. Caspar ja Josep kannatavad pika aja kiusamise all, kuni nad ületavad kõik teadaolevad piirid. Nende kättemaks ei saa kunagi aidata neil tunda rahulolu, samuti ei puhasta neid huligaanide austust.

"Kallakülm"

Nõukogude filmitegijad rõõmustasid publikut ka sarnase teema filmide vastu ja üks populaarsemaid on näitus "Kallak" koos väikese Christina Orbakaitega pealkirjas ja Juri Nikuliin tema vanaisa kujul. "Scarecrow" - mitte nii usutav, vaid väga sensuaalne film teismeliste kohta. Maali draama seisneb peategelase eneseohverdusena, kui sallitakse austust. Kui sellepärast annavad kõik poisid esimese tüdruku jaoks vaikimisi vaikuse ja siis äärmiselt julm boikott, päästetud seltsimees pöördub tema eest ära, sest selleks, et olla koos ühiskonnaga, on see ka temaga olulisem. Filmi lõpus muutub olukord haletsusväärseks ja Orbakayte hakkab liiga reageerima, kuid üldiselt on see pilt kõrgelt hinnatud. See on kohustuslik vaatamiseks Nõukogude kino kõikidele armastajatele ja neile, kes usuvad, et Kristina Orbakaite on tõeliselt andekas.