Kuidas juhtida teadmiseks? Noodid klaverile. seitse märgib

küsitleda ise, kuidas juhtida teadmiseks, võib seda pidada mõnevõrra ekslik. Kuna muusika on lihtsalt kunst, on mõistlik kasutada termineid kasutada, näiteks maali. On tegelikult ei saa öelda, et pilt maalitud. Tema kirjalikult. Ja pärast seda loogikat, see on ohutu ravida probleemi kirjalikke märkmeid.

Alused noote

Muusika, muusika palett on üsna piiratud. Sel juhul oleme ainult seitse märgib, mis on aluseks kogu muusika. Siiski, kuigi nii palju heliloojate luua unikaalne toode. Siin on vaja pöörata tähelepanu mitte ainult kombinatsioon tulemuslikkuse ja järjepidevuse, vaid ka kohalolek skeemid alteratsioonimärgid.

Kui me räägime, kuidas juhtida teadmiseks, tuleb arvesse võtta ja nime muusika ja nende kestus ja positsiooni töötajate kohta. Asukoht muusika paljude instrumentide on üsna erinevad. Seepärast on vaja võtta arvesse eripära vahend, et korralikult mängida eelkõige teadmiseks.

Arvu osas ja nootide nimesid, nende seitsme: do, re, mi, fa, sol, la ja si. See liigitus Vene versioon, kuigi on olemas spetsiaalsed vastuvõtmise Ladina nimetuse iga noodi, mis võib täita isegi kogu akorde. Selline lähenemine on kõige sagedamini kasutatav saatel. Sel juhul on etappide järgnevus on järgmisel kujul: "Enne» -D «D» -E «E» -F «F» -G «sool» -A "A" -H «B» C. Kuigi me ei võta arvesse suurenemise või vähenemise punktisumma kaubamärkide nime "Sharp" ja "Flat".

kestus märgib

Mis puudutab küsimust, kuidas juhtida teadmiseks, see on lahutamatult seotud kestust. Nad võivad olla loetletud selles järjekorras: kogu pooled, kvartalis, kaheksanda, kuueteistkümnenda, kolmekümne teisel, 64. jne

Esimene märkus on kõlav pikim ja viimane - lühim. Pärast 64. märgib sellise kestusega, reeglina ei kasutata.

Nüüd saate sõita otse väga küsimus kuidas juhtida teadmiseks. Kogu teadmiseks on kirjutatud kujul varjutamata ovaalne ilma õige pulgad, mida nimetatakse rahulik. Pool Märkus Samuti ei koorunud, kuid kirjutatud rahu. Edasine on täielikult varjutatud rahustab tähele: veerand Direct rahu, rahu kaheksanda kaardus, topelt kaarjas kuueteistkümnenda rahu, kolmekümne teisel kolmekordne kumer rahu jne

Treble ja bassivõti

Kui sa arvad, kuidas juhtida teadmiseks, siis peaks pöörama tähelepanu värss. Fakt on, et kui te kasutate erinevaid võtmeid ja märkmeid võib olla erinev kokkulepe.

Kirjutada märkmeid kokku viis rida. Kui läheb kaugemale värss on olemas spetsiaalsed lisarida. In viiulivõti asjaomaste skoor väiksem kui "D" esimese oktaavi kõrgemal "sool" teise oktaavi. Aastal bassivõti see on seotud märkused allpool "sool" kõrge oktaavi eespool ja "B" väike oktaavi.

Asukoht lisades klaver klaviatuur

Piano klaviatuur mõttes muusika kokkulepe peetakse väga lihtne, sest kõik märkmeid kasvavas või kahanevas järjekorras järgnevad üksteisele, ühendades intervalliga toonid ja pooltooni. Samal ajal samas oktaavi käesoleva kaksteist võtmed, millest seitse valge ja viis must. See reegel on standard. On nöörile Näppepillid nagu kitarr või viiul juhul on mõnevõrra erinev. Teises klassis tüüp akordion samas olukorras tööriistu. Aga see on akordion klaver klaviatuur, mistõttu pianistid kapten see tööriist on palju lihtsam kui akordion.

Märkused skaala klaverile

On ütlematagi selge, et skeemid võivad esineda ja võti märke ja laiendusi kirjalikult märkusi. Siin see on väärt tähelepanu asjaolule, et märkused on kirjutatud originaalkeeles seadmata kaubamärk nende ees. See on mõistetav, sest selles on märke võti. Seega, ta peaks tähele vaikimisi on mängida nende kasutamist.

Näiteks, kui me arvestame üks lihtne kaalud, näiteks G-duur, mis viisil vaid üks terav, märge "fa" vaikimisi mängib pooltoon suurem kui algne heli. Juhul tonaalsuste tonaalsus tehtud langetamine teadmiseks pool tooni. Juuresolekul topelt võti märke võib tähendada ainult suurenemine või vähenemine märkmeid ühe tooni. See võib olla tonaalsuse tüüp double teravaid või kahe lame. Kuid neid kasutatakse väga harva ja siis ainult haridus- või informeerimise eesmärgil.

Põhimõtteliselt sama kehtib ka põhilised akorde, triaadid ja arpeggios, mis esinevad erineva tonaalsuse või režiimis. Me ei isegi puudutades teemal pentatonic režiimid või teatud tüüpi Lüüdia või Mixolydian kuhu ehitada kõige frets on veidi erinevad reeglid ja lähenemisviisid, mida kasutatakse peamiselt professionaalsed muusikud piisavalt kõrge tase. Isegi Enigma projekt on juba võitnud oma paigutuse ja sobival viisil kasutada, kui laulude kirjutamist, et stiili.