Koreograaf - kes see on? Kuulsad koreograafid maailma

Koreograaf - lavastaja see tants numbrid kontserdid, balletietendustele, tants stseene muusika- ja dramaatiline etendused direktor tantsuansambel ja tantsijad Trupi. See on isik, kes kerkib ja kehastab pilte tegelaste elu, nende liikumist, plastist, valib muusikaline materjal ning määrab, milline peaks olema kerge, meik, kostüümid, dekoratsioonid.

koreograaf

Mil määral tugev emotsionaalne mõju tantsida number, lavastanud stseenide muusika ja draama teater või kõik balletilavastuseni täiesti sõltub sellest, kuidas ilusti ja täpselt organiseeritud liikumine ja vastasmõju tantsijad ja tantsijad ekspressiivsus ja originaalsus nende liikumise, kuidas Ühendatud oma tantsu muusikaline materjal, stseeni valgustus, kostüümid ja meik - see kõik kokku loob ühe pildi kogu tegevus. Koreograaf - see on isik, kes on oma looja. Ta peab teadma kõiki reegleid ja Hienoudet kunst ballett, ajalugu, luua selline tantse, mis on huvitav vaadata publiku ja tantsijad täita. Direktor peab olema teadmisi, on kogemusi ja korraldaja võimalustele, on rikas kujutlusvõime, fantaasia, olema originaalne oma ideid, on annet olla muusika, mõista muusikat, on rütmitaju, et oleks võimalik väljendada emotsioone, kasutades plast - nende osad ja arendab kunsti koreograaf. Kui kõik see on arsenal pea, tema tootmine oleks edukas avaliku ja kriitikud.

Sõna "koreograaf" tõlkes vene keelde tähendab "tants kapten". See elukutse on keeruline, ja see on vaja panna palju tööd ja vaeva, nii füüsilist ja moraalset. Tootmine peaks näitama kõiki esinejaid nende poole, et selgitada, millist emotsioone, mida nad vajavad, et väljendada plastist ja näoilmeid. Keerukus seda tööd ka asjaolu, et tants stsenaariumi ei saa kirjutada paberile, koreograaf on hoida oma pea ja näita kunstnikud, et nad on õppinud oma partei. tantsijad tuttav rolli toimub vahetult proovidel, samas kui osalejate draama ja muusikateatri on võimalus eelnevalt saada teksti ja muusika materjali. Koreograaf peab avalikustama sisu testamenditäitja oma rolli, näidates talle, et see on vajalik ja kuidas tantsida. Ja direktor väljendusrikas kunstnik näitab oma mõtte, seda kiiremini ja lihtsam on planeerida tuleb mõista ja nendega võrdsustatud.

Väljakutse on ka koreograaf ehitada tantsu või kogu jõudlust, et säilitada ja suurendada huvi publikule. On oma tantsusammudega - see on lihtsalt mehaaniline liikumine, komplekti võtmeid, mis ei ütle publik, nad ainult näitavad keha painduvust kunstnik ja nad ütlevad on ainult juhul, kui direktor täidab oma mõtteid ja tundeid ja aitab kunstnik nendesse investeerida rohkem ja tema hinge. Paljudes aspektides sõltub tulemuste ja edu pikkusest tema "elu" laval. Kõige esimene esineja tantsu ballett kapten ise, sest ta peab kõigepealt tõendama esinejaid nende poole.

Koreograafid mineviku ja oleviku

Kuulsad koreograafid Venemaa ja maailma 19. ja 20. sajandil:

• Marius Petipa, kes tegi tohutu ja hindamatu panuse Vene ballett;
• Jose Mendes - oli direktor paljud tuntud teatrid maailmas, sealhulgas Moskva Suures Teatris;
• Filippo Taglioni;
• Jules Zhozef Perro - üks säravamaid esindajad "romantiline ballett";
• Gaetano Dzhoyya - esindaja Itaalia horeodramy;
• Dzhordzh Balanchin - algas American Ballet ja kaasaegne ballett neoklassikalise, arvatakse, et krundi tuleks väljendada üksnes abil organite tantsijad ja lopsakas maastik ja kostüümid - see on liiga palju;
• Mihhail Baryshnikov - ta tegi suure panuse maailma kunsti ballett;
• Moris Bezhar - üks geniaalne koreograafid 20. sajandi;
• Maris Liepa;
• Per Lakott - tegeleb taastamise iidse koreograafia;
• Igor Moiseyev - looja esimene professionaalne ansambel Venemaa populaarne žanr;
• Vaslav Nijinsky - on uuendaja koreograafia;
• Rudolf Nureyev;
• Alexei Ratmansky.

Kaasaegse koreograafid maailma:

• Zherom Bel - esindaja School of Contemporary Ballet;
• Nacho Duato ;
• Irzhi Kilian;
• Anzhelen Prelzhokazh - geniaalne esindaja Prantsuse uue tantsu.

Vene koreograafid 21. sajandil:

• Boris Eifman - looja oma teater;
• Alla Sigalova;
• Ljudmilla Semenyaka;
• Maya Plisetskaya;
• Gediminas Tarand;
• Jevgeni Panfilov - looja oma balletitrupi entusiast žanr tasuta tants.

Kõik need vene balleti meistrid on väga kuulus mitte ainult meie riigis, vaid ka välismaal.

Marius Petipa

Prantsuse ja Vene koreograaf, kes on jätnud tohutu pärand. Kuna 1847 liitus koreograaf on Mariinski teater Peterburis ja Moskva Suures Teatris, kutsel Vene keiser. 1894 sai temast kodanik Vene impeeriumi. Ta oli direktor suur hulk balletid nagu "Giselle", "Esmeralda", "Le Corsaire", "vaarao tütar", "Don Quijote", "La Bajadeer", "Suveöö unenägu", "Tütar lund", "Robert le Diable "ja paljud teised. jt.

Roland Petit

On tuntud koreograafi, mida peetakse klassikaks balleti 20. sajandil. Nende hulgas on üks prominentide - Roland Petit. Aastal 1945 lõi ta oma balletitrupi Pariisis, mida kutsuti "Ballet Champs-Élysées." Aasta hiljem tegi ta kuulsaks mängida "Noormees ja surm" muusika JS Bach, kes liitus klassikat maailma kunsti. Aastal 1948, Roland Petit balletitrupi asutati uus nn "Ballet Pariisis." Aastal 50 aastat oli ta direktor tantsu mitu filmi. 1965. lavastas ta Pariisis, legendaarne ballett "Notre Dame de Paris", kus ta ise mängis rolli hunchback Quasimodo, aastal 2003, ta läbi selle tootmine Venemaal - Bolšoi teater, kus Partei kole helina tantsis Nikolai Tsiskaridze.

Gediminas Tarand

Teine kuulus koreograaf maailmas - see Gediminas Tarand. Valmimisel Balletikooli Voronež oli solistina Moskva Suures Teatris. Aastal 1994 asutas ta "Imperial Russian Ballet", mis andis talle ülemaailmse kuulsuse. 2012. aastast alates on ta liider ja asutaja fondi "Abi loominguline haridus," President balletifestivalist "Grand Pas". Gediminas Tarand on teenelise Artist Venemaa.

Boris Eifman

Bright, kaasaegne, originaal, koreograaf - Boris Eifman. Ta on asutaja oma balletiteater. See on erinevad pealkirjad ja auhinnad valdkonnas kunsti. Tema esimene toodang algas 1960. "Elu Edasi" helilooja muusikat DB Kabalevsky ja "Icarus" muusikat Vladimir Arzumanova ja Chernov. Boris Eifman hall koreograaf tõi balleti "Tulilind" helilooja muusikat IF Stravinski. See haldab oma teatri alates 1977. Productions Borisa Eyfmana alati originaal, nad on uuenduslikud, nad on koos akadeemilise, bespuantovaya ja kaasaegse koreograafia stiilis kivi. Igal aastal trupp läheb tuurile Ameerikas. Selle repertuaari kuuluvad klassikalise balletid, lapsed, samuti kivi-ballette.