Kunst ja meelelahutus, Kunst
Dekoratiivne natüürmort - stiliseerimine kuju ja värvid
Esmakordselt fraasi "dekoratiivne vaikelu" hakati kasutama juba 20. sajandil, see oli neil päevil, mil oli protsess on tekkinud suur hulk erinevaid uusi suundi kunsti, sealhulgas maali. Viimane aasta varem 19. sajandi alguseni 20. sajandi olid perioodi üldise otsima igasuguseid uusi tekstuure, julge eksperimendid ruumi, värvi ja vormi.
Saa vähemalt toode kuulus maalikunstniku Matisse, kus autor on teinud põhirõhu tekstuuri ja värvi. Selle suurepärase dekoratiivse vaikelusid ei ole kahtlust. Suurenenud tähelepanu värvi ja aktsent iseloomulik teoste Falk, Konchalovsky, Grabar, Antipova.
Täielikult täita termin "dekoratiivne vaikelu" pildid lihtsa geomeetrilise kujuga pilte ere esindaja kubismi, Pablo Picasso. Ei ole kahtlust, ja dekoratiivsed teosed Petrov-Vodkini, mis abil vaikelu püüdnud edastada publiku kompleksi pilte ja mõisted.
Iseloomulik mis eristab dekoratiivne vaikelu - see on lubatavuse tingimusliku kuva reaalsed objektid, see ei nõua tingimusteta rakendamine mõned lavastatud ülesandeid, nagu näiteks peegeldus olulisuse, ruumi, kuju. Väga piiratud nõudmised tehakse pilt planeerimine. Prioriteet teoseid selles žanris tuleks märkida värvi koostis, mis põhineb mustvalge, kontrasti nüanss. Selle peamine eesmärk - luua kavandatud värvi. Dekoratiivne Ikka guašš, akvarell, või õli - on keskendunud ilu ja kontuurjooned kujutatud teema.
Keeruliseks kuju levinud elemendid dekoratiivsed ornament. Autoril on võime stiilis objekti oma äranägemise järgi, kasutatakse mõnikord saavad märkimisväärset kõrvalekallet laadi. Lisaks kolmemõõtmeline kuju - puuviljad, lilled, vaasid, purgid - võib säilitada nende sujuvat reaalne liin või jõuda geomeetriline tracings, tõmbuvad abstraktne pilte.
Similar articles
Trending Now