Kunst ja meelelahutusKunst

Milline peaks olema kunstniku tööriistad

Inimesed, kes töötavad valdkonnas kunsti, see on oluline, et kõik, mida vaja, abiga, mis on toodetud ja nende unikaalne vaipu. Ja selleks, et töötada oli professionaalne, see on oluline osta kvaliteetseid materjale ja tööriistu kunstniku vastab mitte ainult üldtunnustatud, vaid ka isikliku nõuetele meister. Lõppude lõpuks, mõned autorid töötavad pastellid, teised jumaldan õli, samas kui teised eelistavad teha ja joonised, visandid, mis on tehtud pliiatsiga.

Aga vaatamata kõigile erinevaid žanrites maali, kunstnik vahendite hulka peaksid kuuluma esimese pliiatsid. Soovitav on osta komplekt lihtne pliiatsid, mis on nii tugev ja pehme. Et luua visand tavaliselt valitud keskmisest jäikusest (ulatudes 2H 3B). Kui kunstnik loob joonis ainult lihtne pliiats, vahemik oluliselt laiendatud. Visandada sobivad peenelt lihvitud tahke vahendid (nt 5H), nad on ideaalne ka joonistus väikesed detailid. Sulgedest, loomist varjud ja varjutuse teostatakse kasutades pehmet pliiatsit (lähemal 5B).

Tööriistad kunstniku on mõeldamatu ilma kustutuskummi ja Klyachko. Kui pehmem pliiatsid saab joonistada pilt Mark ja veidi määrdunud ja raske jälg on kahe eespool nimetatud objekti saab neid probleeme lahendada. Tasub osta pehme kustutuskumm, mis ei ole "rebib" paber, kuid see on kvalitatiivselt täidab oma funktsiooni. Selleks, et kasutada seda parandada väikeste pildi detailid, piisab lõigatud kummi kolmnurgad, mis on teravad otsad. Kui pilt on värvitud, see aitab Klyachko, mis sisaldab kõiki tarbetu ja paberist valgem.

Vaatamata kõigile võlu must ja valge grafiit joonistus, väljakujundamiseks kapten peetakse Kui värvaine lisatakse. Seetõttu kunstniku tööriistad koosneb suuresti tänu erinevate paletti. Igaüks neist on oma koostise ja omaduste ning seetõttu muutunud. Algaja kapten alati kasutada akvarell. See värv on lihtne kanda, värv on selge ja meeldiv. Akvarell lihtne mängida - segamise tema toone, on võimalik moodustada uskumatu värvi ja muudab pildi unikaalne. Keerulisem selle analoog on pastelsetes. Kuigi selline värvide meistrid ja nautinud sajandeid, õppida töötama mitte nii lihtne neid. Aga tänu pastellid ja akvarellid sünnivad ainulaadne, kerge ja õhuline maastikud - pildid merede, steppide, metsade talvel ...

Tööriistad kunstniku, kes on mõningane kogemus valdkonnas värvimine, kindlasti sisaldama guašš. Sellised värvid on pealiskaudsed värvikülluse. Nendega on sündinud portreed, vaikelusid ja nad on ideaalne joonistus detaile. On huvitav, et nii nagu oli akvarell ja pastell pärast seda sai lihtsustatud analoog, guašš ilmus postitus, kuidas kunstnikud on õppinud maailma õli. Muidugi on tulemused need värvid on liiga erinevad, kuid kihutab tehnikat on väga sarnased.

Ära unusta harja. Kui te juhtida pastellid ja akvarellid, siis tuleb valida seadmeid ümarate harjastega erineva paksusega. Nafta ja guašš, tavaliselt ostnud lameda harja. Kokkuvõttes väärib märkimist, et kui sa tead, mida nimetame kunstniku tööriistad ja on täielik teave kõigi nende omaduste ja funktsioonide töötavad valdkonnas värvimine muutub lihtsamaks.

Similar articles

 

 

 

 

Trending Now

 

 

 

 

Newest

Copyright © 2018 et.atomiyme.com. Theme powered by WordPress.