Mis on ooperimuusika või lühikesi vahemaid ooper

Enamasti ooperi kogenematu kuulaja seotud valju muusika ja tugev hääl, öeldes, raske aru saada teksti. Üldjuhul publik nautida libreto mõista, mis on kaalul. Aga vähesed teavad, et see mõiste on palju sügavam. Mis on ooper? Muusika, kasutatakse terminit viidata erinevaid žanre seotud erakorraliste Muusika roll jõudlust.

Ooperimuusika ajaloos

Opera kui žanr sündis Itaalias tagasi viieteistkümnendal sajandil. See oli osa teatrietendusi religioossete teemade muusikat, mis mängis teisejärguline. Hiljem oli pastoraalse laule lauldakse enamasti üheskoos, ja ta läbi lavastuste, kaasas tegevus kunstnikud. Ja ainult sada aastat teatrid on hakanud kasutama sooloetteastes tööd - seda peetakse sündi žanr, mida nimetatakse "muusikaline ooper".

Areng ooperi

Esialgu heliloojad eelistasid nimetatakse uue žanri, kus nad töötasid, muusikaline draama, kuid mõiste "ooper" on ilmunud ndatel. Esimene teater, töötab selles žanris ilmunud esimesel poolel ndatel, kogenud kunsti Veneetsia. Ainult kõrged ametnikud võivad saada kuni see publiku seisukohti. Opera muusika väga kiiresti läks piiridest väljapoole Itaalia, ulatub enamik Euroopa riike. Pool sajandit on avanud seitse teatrid, kus töötas umbes nelikümmend heliloojad.

Vene ooper

Venemaa õppis midagi uut väga vastumeelselt ja suure viivitusega. Mis on ooperimuusika, kohtu keisrinna Anny Ioannovny kajastatakse ainult XVIII sajandil, mil riik oli külastanud Itaalia osalejad. Venemaa esimene töö selles žanris ( "The Power of Love ja Hate") on tõlgitud prantsuse. Kakskümmend aastat kulus, et tagada venekeelsete ooper oli kirjutatud.

opera Nationalization

Mihhail Glinka - kahtlemata geniaalne helilooja, kes on teinud palju arendamiseks muusika Venemaal. Ta tegi oma parima, et näidata oma teoste riikliku iseloomu, näidata hing vene inimesed. Glinka ooper ilmus Itaalias, kus ta õppis muusikat, kuid isegi nende nimed ( "Ivan Sussanin", "Ruslan ja Ludmilla") viitab sellele, et helilooja igal juhul ei taha loobuda oma juured. Üllatav on, et Glinka osales kirjalikult libreto ta ei karda väljakutse kaanonid, muuta meeleolu tema teosed, ei kartnud eksperimenteerida nende muusika. Ta kasutas uusi vahendeid sellele leitakse ainult Euroopa toodangusse. Glinka sai inspiratsiooniallikas selliste kuulsate heliloojate nagu Berliozi ja Weber, hiljem laenatud ideid Wagner.

jätkaja

Pärast edu Glinka ooper enam tundus nii võõras vene žanr. Paljud heliloojad on püüdnud oma kätt sel raskel žanr, erandiks polnud ja Rimski-Korsakovi. Opera muusik tundis magic, nimetatakse teda jutuvestja ise. Põhjus selline soodne ülevaateid oli hämmastav talent muusikukarjääri, kes võiks luua oma töödes hämmastavalt realistlik atmosfääri. Aga varsti ta tõestas, et ta on võimeline mitte ainult lavastus muinasjutte. Opera "Mozart ja Salieri" näitas isiksuse, vastuolulisust tähemärki, segadust tundeid ja emotsioone tähemärki. Tundub, Rimski-Korsakovi keskmes Venemaa välja idee, et ooper on muusika, luues unikaalse teoseid viisteist, kes sisenes Üldkunstiajalugu.

opera fraas

Žanr Opera üllatav, et ühendab elemente klassikaline teatri draama ja koreograafia, sageli esindatud ballett, millele lisanduvad hämmastav muusika jõud mitte vähem silmatorkav laul. On võimatu ette kujutada, ooperi ilma aariad. Aria - on sama, mis lüüriline monoloog tööd. See aitab tagada, et kangelane suutis avada oma mõtteid ja tundeid, räägivad oma suhtumist, mis toimub. Sõna "aaria" pärineb itaalia "hinge", see on tingitud asjaolust, et kogu muusikaline fraas lauldakse ühe hingetõmbega. Teadlased usuvad, et see tehnika annab draama toimub laval. Aga samal ajal paljud aariad juba läinud kaugemale ulatus teatri stseen. Näiteks aaria ooperist "Carmen" Vene analoog lause, mis algab sõnadega "me armastame nagu linnud tiivad", tuntud mitte ainult kunstihuvilistele, aga ka tavalised inimesed. Sama kehtib selliste tuntud muusikapala, kui aaria alates "Figaro pulm" (fraas, mille "Figaro siin, Figaro seal" on saanud püsikiiruse) või "Heart ilu kipub muuta" alates "Rigoletto".

järeldus

Opera - üks üllatav ja vastuoluline muusikastiile. Ühelt poolt on võimatu mitte imetleda täiuslik kombinatsioon dramaatiline maatükk, muusika, võimas hääl ja hämmastav maastik. Aga teisest küljest, mõnikord tundub liiga raske aru valmistunud kuulaja. Aga see on vajalik austust: maailmas puudub muu žanr, nii harmooniliselt ühendab kõik asjad, mida ta teretulnud teatris. Mis on ooper muusika? On lõputu õlimahuti tundeid ja emotsioone, riietatud heli, mida kõrgem meisterlikkust helilooja, kes suutis kehastavad oma töös üle kogu maailma, mis näitab selle väikseim üksikasjad heli muusikariistad. Nr žanr, võrdsed oma ulatuse ja aeganõudev ooper, mis on põhjus, miks see on väärt imetlust ja austust publiku.