Hispaania kunstnike - särav nagu päike oma kodumaa

Suur Hispaania kunstnike oma töö puudutab teemasid, mis puudutavad iga inimese, nii et nende nimed olid sajandeid. Alates El Greco, saame eristada üheksa neist meistrid, kes elas alates XVI XX sajandil. Kõrgeim õitsengule XVII sajandil. Vastasel juhul nimetatakse Golden. See barokkperioodi.

kuueteistkümnenda sajandi

Esimene, kes ülistasid Hispaania koolis, oli Kreeka Domenico Theotokopoulos (1541-1614), kes oli kutsutud Hispaanias El Greco. Neil päevil sageli põlenud jaanituli hereetikute. Seetõttu ilmalik teemad vaevalt puudutanud. Molbert ja seinamaalingutega - mingi illustratsioone Pühakiri. Aga seal peaks olema rohkem ettevaatlikud. Traditsiooniline ravi vajalik.

El Greco ühendab religioossed teemad hämmastav ilu ja hiilgus värvilahendus, mis eelneb välimus barokk. Üks tema meistriteosed, "Apostlite Peetruse ja Pauluse" (1582-592), salvestatakse Venemaal. See kujutab lihtsa kirjaoskamatud Rybak Petr ja looja kogu kristliku doktriini kõrgelt haritud Paul muidugi Piibli. Kristlus esimesel sajandil, südameid võitnud kõik tema armastus inimeste heategevus ja lihtsus - see oli piisavalt lihtsalt uskuda, ja igaüks, haritud ja mitte, rikas või vaene, sai kristlane. Hispaania kunstnikud on palju õppinud maalikunstnik, on ainulaadne stiil on seotud silmahaigus. Kuid pikema aja jooksul tema maali unustatud ja taasavastatud kolm sajandit hiljem.

Baroque - Golden Age

Nagu kõikjal, katoliikluse endiselt tugev, tegelikult see on võimas ja hirmuäratav jõud, mis nõuab inimestel ohverdada lihahimust ja naudinguid ja täielikku kastmist religioossete rituaalide. Hispaania kunstnike nagu Jose Ribera (1591-1652), Francisco Surbaran (1598-1664), Diego Velaskes (1599-1660) ja Bartolomeo Murillo (1617-1682) on peamine esindaja selle aja jooksul. Nad tunnevad teosed Caravaggio, mis on suur mõju neile ei oma natüürmorte ja tema arusaamine sellest, mida surm ja kui lähedal on kontaktis elu.

Hispaania Maalrid Ribera ja Zurbaran

See ühendus on mõnevõrra meelevaldne. Maal Jose Ribera (1591-1652) eristab teemasid, mis on seotud kannatustega ja naturalistlik pilt ja tegelased püha põdeva mütoloogia samuti terav kontrast valguse ja varju. Francisco Zurbaran (1598-1664) oma parima maalid, maalitud Lyyrisyys, loob 30 aastat XVI sajandil. 1662 kirjutab ta kiindumust "Madonna ja laps koos Saint John the Baptist."

Ere pilt beebi keskmes lihtne ja loodusliku koostisega, kohe tõmbab tähelepanu õrn nägu Madonna ja kuldne riided põlvitades Johni, mis asub jalge sümboolne valge lammas. Tõstetud Kristus on karjane tohutu karjad, kes uskusid teda. Zurbaran kirjutab ainult loodusest - see on põhimõte, kasutades kontrasti sügav varjud ja tugev valgus. Zurbaran oli sõber geniaalne kunstnik Diego Velaskesom, kes aitasid teda tellimusi. Hispaania kunstnike soovis üksteist toetada.

Velazquez (1599-1660)

Esialgu Hispaania maalikunstniku Diego Velaskes elavad Sevilla, töötab palju žanri stseene, samuti üle allegooriline maalid. Aga tuttav Itaalia maalid kuningliku kogumise väga muuta oma esteetilisi vaateid. See muudab värvi kahvatu hõbeda ja siirdub puhtaks toonid. Suurte raskustega õnnestus tal saada istme kohus maalikunstnik. Aga Korol Filipp IV kohe teretulnud kingitus noor kunstnik, kes hiljem lõi portreed kuningliku perekonna. Apex kaks maalid tema töö, avastamata seni enne palju tähendusi sätestatud nende kunstnik. See on "Las Meninas" (1656), st saatjaskond õukondlased Royal pärijad troonile ja "Spinners" (1658).

In "Las Meninas" esmapilgul tundub lihtne. Suures toas on noored Infanta, mida ümbritseb koduabilised au, ihukaitsja, kaks pöialpoissi, koer ja kunstnik. Aga taga maalikunstnik seinale ripub peegel, mis peegeldab kuningas ja kuninganna. Seal kuningapaari ruumis või mitte - see on üks saladused. Seal on palju rohkem suur artikkel. Ja keegi mõistatuse ei andnud selget vastust.

Autor Francisco Goya Dali

Sündinud Zaragoza, Goya (1746-1828) sai ametliku õuemaalijaks, kuid siis kaotab ta ja saab ase-direktor Kunstiakadeemia. Kas Goya töötab kõvasti ja kiiresti, luues karikatuure seinavaibad, portreed, maalitud kirik, ta maalib pilte katedraali Valencia. Ta töötab kõvasti kogu oma elu ja paljud, erineva meistri, läheb valguse puhkus laule rikas värvid ja teravad kiire ajakava, ja kui see on maal, pimedas ja sünge.

joonistus koolis Hispaanias ei sure, kuid järgmisel kunstnik Hispaania maali, suure meistri, ilmub 1881. aastal. See Picasso. Mis ei mainitud tema töö. See "sinine" ja "roosa" perioodide ja kubismi ja sürrealismi ja patsifism. Kõigi tema töö on väärt peent irooniat ja soov müüa. Ja ta teadis, kuidas juhtida. Luues kubistlik periood, portreed oma armastatud, mis müüakse nagu kuum koogid, ise ta kirjutas stiilis realism. Ja ainult muutub rikas mees, ta oli lubanud ennast juhtida, kui ta soovib.

Täpne oma töös "Don Quijote" (1955). Ta kujutatud ise rüütel, tema mõisahärra, hobune, eesel ja mõned tuulikud. Don Quijote on kerge, kaalutu ja Rocinante - peaaegu kott luud. Seevastu Sancho vasakule - must raske kaal. Kuigi mõlemad arvud on paigas, joonistus täis liikumist. Lines energiline, meeldejääv ja täis huumorit.

Tuntud ekstsentriline Hispaania kunstnik Salvador Dali. Mees oli kõik müügiks. Ja maalid ja päevikud ja raamatuid. Staatus ise tehtud tänu energiline abi tema abikaasa Elena Dyakonova, paremini tuntud kui Gala. Ta oli tema muusa ja juht. Nende liit oli väga edukas kaubanduslikus mõttes.

Kokkuvõtvad selle artikli teemal kuulsa hispaania kunstniku, tuleb öelda, et nad kõik olid eredad kui päike Hispaania, isiksus.