Austria viiuldaja ja helilooja Kreysler Frits: loovus

Maailma muusikaline kunst on kümneid nimed tõsi geeniused. Nende talent ja panuse kunsti igaveseks oma jälje jätnud ajalugu ja andis maailmale palju muusikalisi meistriteosed, mis nimetatakse klassikaks täna. Selle asetub suur muusikud võtab Austria viiuldaja ja helilooja Kreysler Frits. Ta on kuulus mitte ainult viiulivirtuoos, vaid ka luua hämmastavaid töid, mis on nüüd taasesitada kaasaegsed ja kuuluvad kuldne kogumise meistriteoseid klassikalist muusikat.

elulugu

Kreysler Frits sündis 1875. aastal Viinis. Tema isa töötas arstina ja tuttavate tunti ahne melomaan. Võibolla see kirg oli põhjus tulevikus valik tema poeg.

Nelja aasta jooksul, Kreysler Frits õppinud viiulit ja üsna kiiresti õnnestunud see. Tänu geniaalne võimeid ja vastuolus eeskirjadega seitse aastat noor viiuldaja võeti vastu Viini Konservatooriumis. See oli seal, et ta tegi oma esimese välimus avalikult. Tema õpetajad olid käibel helilooja ja organist Anton Bruckneri ajal ja tuntud viiuldaja ja dirigent Yozef Helmesberger. Kolm aastat hiljem, Fritz kuldmedaliga konservatooriumi ning kui tasu sai viiul tehtud kuulsa Itaalia kapten Amati - õpetajale Velikogo Antonio Stradivari.

1885. aastal noore viiuldaja kantud Pariisi konservatooriumis. Seal ta lihvitud muusikalisi oskusi õppetunde Zhozefa Massara ja Leo Delibes'i. Jõudes vanus 12 ta läbinud lõpueksami, sai Grand Prix ja otsustas alustada sõltumatu muusikaline karjäär.

Ameerika

Aastal 1889, Kreysler Frits saadetud ühises kontsertreisil USA pianist Moritsem Rozentalem. Aga ootused entusiastlik vastuvõtt olid kiirustades. Ameerika avalikkus reageerib turvasüsteemi loovuse noor viiuldaja. Hiljem, 1900. aastal Fritz tehtud teine katse ringreisil Ameerika Ühendriikides. Seekord ta sai sooja vastuvõtu ja isegi sai pakkumised koostöö, kuid liikuda välismaal viiuldaja oli ei kiirusta. Euroopa avalikkus rohkem emakeelena ja reageerivad teda.

tunnustamine

1893. ja 1896 Kreysler Frits kontserdid Venemaal. Koos temaga ja läbi Sergei Rahmaninov. 1899 oli ta solist Berliini Sümfooniaorkestriga tuntud ajal dirigent Artura Nikisha. See triumf Fritz sai Londoni kontsert 1904. aastal siis ta kuldmedali Londoni Filharmoonia sai. Eristada Briti helilooja Edward Elgar pühendatud Kreisler Viiulikontsert, mida korratakse 1910. Fritz.

Austria viiuldaja, vaatamata vastuolulised vastuseid ja kriitika, kuid jäi populaarne ja nõudluse hiliste vanuses, kuid kuna progressiivne pimedus ja kurtus, ta ei pea lõpuni muusika karjääri.

loomine

Kreysler Frits peetakse üheks suurimaks viiuldaja esimesel poolel eelmise sajandi. Tal oli ainulaadne stiil mängu, kus kombineeritud ja tehniliselt õige, heli ja elegantsi, rütm ja elav, ja täpne sõnastus. Muidugi, mõned tehniline "manöövreid", ta võttis üle eelkäija kolleegid, investeerides neid soojust oma hinge ja virtuoossus. Näiteks vastuvõtu vibrato (vaheldumisi muutus pigi, toon, või heli intensiivsus), laenatud Poola helilooja Genrika Venyavskogo, see on muutunud üheks tunnuseks on tema töö.

Lisaks geenius viiuldaja, helilooja Kreisler oli annet. Tema meistriteos on teenitult peetakse opereti "Sissy" ja "Lilled õuna", keelpillikvartett ja töö viiul, või rütm ta koosneb Beethoveni kontsert, Brahms ja Tartini sonaat "Devil Trillide".

Mitte vähem põnev ja virtuoos on valsid "Lemmentuskat", "Hiina tamburiin", "Joy of Love" ja "Wonderful rosmariini". Nad nüüd kuulnud tõlgendamisel tema kaasaegsed, ja publik on alati rõõmsas neile seistes populaarsemad. Erilist sümpaatiat publiku kutsub play "Little Viini märtsi".

kelmusi

Kreysler Frits tuntakse muusiku-a hoaxer. Aastatel 1905-1910 avaldas ta "Classic käsikiri." Need olid pala viiulile ja klaverile, et helilooja esitatud ravi toimib Couperin'i, Pugnani, Francoeur ja Boccherini - Heliloojad 17-18 saj. Kriitikud oma kirjaoskamatus korduvalt märkinud suurepärane stiil neist ravi, tuleb rangelt kinni pidada autori tekstide originaalid. Alles 1935. aastal, Fritz ise tunnistas, et kõik need tükid on oma kirjutistes, ja mitte kunstnahk muusikaline eelkäijad.

Aga seal oli teine külg näiteks kelmusi. Seega teosed "Lemmentuskat" ja "The Joy of Love" ajal Kreisler andis stilisatsioon vana valsid. Nad viidi närbumine kriitikat, vastupidine transkriptsioone näidetena tõelise muusika. Aga enesenäitamisest fritsevskoe šokeeritud Naysayers ja vastastele.

kogumine

At Fritz Kreisleri oli väike kogumise antiikmööbel viiulid, mis on loodud tasumata viiul tegijad (nagu Antonio Stradivari, Carlo Bergonzi). Hiljem need vahendid on muutunud kulunud omaniku nimi - suur Kreisler.

Collection Fritz viiulid tulevad mugav mitte ainult arvukalt kõnesid ja loominguline ajaviidet. Asi kui maksuvõla USA viiuldaja oli anda kingitus viiul Guarneri (del Gesù) Library of Congress. Oma väheneb aastat, Fritz on müünud kogu oma antiikmööbel kogumise, jättes ainult viiul Jean-Baptiste Villaume.

huvitavaid fakte

• Aastal 1896, ta püüdis minna orkester Viini kohus Opera, kuid ei ole veel sooritanud konkurentsi: vältida nõrk lugemise lehest.
• Kui Esimese maailmasõja Kreisler kutsutud ees, kuid ta peagi sai haavata ja tühjaks. Tänu ebakindlust viiuldaja oli sunnitud lahkuma Ameerika Ühendriikides. Aga pärast 10 aastat igatsust sünnimaale Euroopas sundis teda tagasi. Ta elas esimese Berliinis, siis kolis Prantsusmaale.
• Aastal 1938, kuna kasu natside sentiment Fritz Kreisleri pidi minema tagasi Ühendriigid ja sai USA kodanik. Aastal 1941 Austria viiuldaja tabas veoauto, kuid ta kiiresti taastunud pärast katastroofi. Hiljem siiski mõju trauma on endast tunda ja sunnitud lahkuma muusika karjääri.
• Geniaalsus viiul - Kreysler Frits - oli elav rõõmsameelne. Ühel päeval külastas ta antiikse kauplus, kiidelda oma viiul ja pakkuda seda osta. Vastuseks omanik kutsus politsei ja teatas, et võõras osutus ebaseaduslikuks vahendi "suure Kreisler." Selleks, et tõestada oma identiteeti ja süütuse, viiulivirtuoos oli mängida viiulit.

PS

Kreysler Frits suri New York vanuses 86. Ta kartis teda varsti unustatud ja au tema teoste tuhmuma ja unustusse vajuda. Kuid nagu enamik geeniused, talent viiulivirtuoos ja helilooja kriitikud hindavad palju hiljem. Ja täna on see teenitult hõivab aukohale nimekiri muusikaline geeniused, kelle mäng ja töö puhul on surematu klassikalist muusikat.