Artist Gritsay Aleksey Mihaylovich: elulugu, loovust

Gritsay Aleksey Mihaylovich - kapten harja. Tema käed on tõeline kunstiline meistriteosed loodi. Paljud on huvitatud saatus loomingulisi inimesi. Ja see on õigustatud, sest tundmaõppimisel oma elu, võite tunda täie jõuga oma kunsti.

Mõned elulood

Gritsay Aleksey Mihaylovich sündis 1914 Petrogradis (nüüd - Peterburi). Ta sai kunstiõppepoliitikat Vene Kunstiakadeemia. Peamiselt maalis ta maastikud, kuid see ei olnud lihtne art. Gritsay töötas traditsiooni 19. sajandil. Art kriitikud ja kunstihuvilistele tasuta umbes kunstniku teoste, öeldes, et need maalid sulanduvad harmooniliselt armu ja lihtsus. Gritsay kunagi püüdnud kujutada midagi, mis ei olnud tõesti liiga toretsev või joonistada pilte. Pigem ta valis kõige silmapaistmatu, lihtne füüsiline nooks ja näitas kõik ilu nendes kohtades.

Uus stiil kunstimaailma

Kunst kui erinevad monumentaalse ja töötada kompositsioone. Aga tänu Gritsai ja tema lihtne, lihtne maalid moodustatud uus trend kunstiga. Maali "lumikellukesed" on näide sellise intiimsuse ja lihtsus maastikku. Aga kunstniku koolituse perioodi ettevalmistamisel täielikult teiste tööd - kuni monumentaalse, tahke, põhjalikult läbimõeldud ja tehniliselt järjestatud.

aasta uuringus

Aastal 1932 Gritsay Aleksey Mihaylovich õpib Kunstiakadeemias. Enne seda sai ta väärtuslikke juhise Bach R. Young skulptor kunstnik ise ei uskunud, et ta võiks edasi sissepääs eksami. Aga siirus, töökus ja naiivsus, mis on võimalik jälgida oma töö ei jäänud märkamata, ja Gritsay on edukalt vastu kunstikoolis.

Alexei oli õpetaja VN Jakovlev. Sest alusel koolituse Jakovlev võttis koopiad vana meistrid. Enamasti oli see raske akadeemilise arvud. Sest jämedast see oli suur kool, kuid tema lüüriline talent ei suutnud arendada täielikult. Hoolimata sellest, kunstikoolis sai tugeva platvormi edasiseks arendamiseks loovisik.

Kuulus Nõukogude maalikunstnik I. Brodsky sai õpetaja siis Grits. Degree töö noorte kunstnike olnud vastuoluline arvamust. See oli tõsine monumentaalmaali, mis Gritsay Aleksey Mihaylovich pidi esindama avaliku dokumendi esitamist maakasutuse. Ta hakkama ülesanne, kuid mitte täielikult õnnestunud. Maali ise, või pigem selle põhielemendid, ei tõesti, kuid vaated, mis olid kujutatud seda, väärib erilist tähelepanu. On neid Eksami- komisjoni tööle kõrge hinnangu kunstniku.

vabastamist

Keskel 40s kunstniku maalid esimest korda nägin publiku. Enne seda kunstnik Gritsay Aleksey Mihaylovich võitlesid rindele sõjas aastat. Kui vaba aega langes välja ees, kunstnik maalitud pilt sõjalise rutiinne. Nad olid enamasti maastikke. Eriti tähelepanuväärne on maal "Viimase Snow" ja "Klyazma. Gray päev". Pärast sõda Gritsay aktiivselt jätkas oma kunstnikukarjääri, mis on nüüd saanud poeetilise iseloomu. Töö "üle jõe", "ülekasvanud park", "Kevadpäev Eye", "mai öö" ja paljud teised, mis on kirjutatud sõjajärgsel perioodil, väärivad erilist tähelepanu. Need ja teised pildid on põnev. Artist Gritsay Aleksey Mihaylovich oma töödes osavalt ühendab lihtsus ja elegants kõrgeim. Creative viisil väljendatud loomine eriline meeleolu, mingi põnev sügavus.

Kuulsad autorid on toonud maali "üle jõe" ja "Žiguli". Need teosed on täielikult kuvatakse talent Grits meistri maastikku. Kunstniku stiil on mõnevõrra sarnaselt Vasnetsova A. P. Meshkov või B.

Uus teostes

Aga aastal 1954, veidi muutes maalimislaadi Gritsay Aleksey Mihaylovich. Tema maalid võtta täiesti erinevat iseloomu. Ta kirjutas enam otsest visandid, ilma keskendudes üksikasjad. Maastik on hägustuvad, kuid see andis neile erilise elegantsi. Kunstnik lihtsalt lahustuda olemuselt kirjalikult enda huvides, mitte pärast maali. Ta kujutamise peidetud nurkades loodus, mille mõned inimesed pööranud tähelepanu. Kui me võrrelda luule, see ei tundu pidulikult ood ja laulusõnu. Ilmekaim näide selline töö on maal "Lumikellukesed. Aspen", mis on kirjutatud 1957. aastal. See töö võitis pronksmedali International Exhibition Brüsselis. Vaatamata lüüriline meeleolu, mis läbistab kogu pilt, on ka näha, akadeemilise uuringud kunstnik.

Kaamera pildid maastiku olid tunnuseks Grits kogu loomist. Täismõõtmetes operatsiooni sujuv üleminek üldisema pildi. Seega loodi maaliseeria "Kevade", mille Gritsay Aleksey Mihaylovich töötanud kaks aastat. Rõõmsameelne ojade looduse ärkamist, õitsemise puud - lemmik motiivid kunstnik. Tema sõnul inimese ja looduse on seotud tugevad sidemed. See suhe kajastub filmi "Õhtu". Autor armastades töödeldud ja loomade maailma. "Udu Vasikad." Või "esimene roheline karja." - maalid, elavalt kujutab kunstniku aupaklik suhtumine loomad.

lemmik kevadel

Aleksey Gritsay meeldib kujutada üleminekut. Alates ajal aastas on kevadel, kellaajast - videvikus. Sügis, talv, suvi - ilma nendeta ei saa ka teha kunstniku maalid. Elavalt see näitab, milline ja kõik selle muudatused maaliseeria.

Värv - peamine kriteerium Rähk. Sel hetkel, see pöörab erilist tähelepanu. Seega kõik tema maalid on harmooniline, tasuta ja lihtne. Aga taga nagu meistriteosed väärt raske töö. Näiteks tema maal "Aeg kevadel," kestis umbes 6 aastat. Aga see on õigesti tunnustatud kui üks kõige säravam. Oma paar spetsiifikat, kuid täielikult arendada pilt kevadel loodus kõigis oma ilmingutes.

Aastaid kunstnik oli truuks oma stiili. Erinevatel perioodidel tema elu, ta võib olla natuke muutus, kuid lemmik teema kevadel on alati olnud prioriteet. Maali "The Break-up" kirjutatud 1985. aastal - näiteks muutumatuse kunstniku stiili.

Gritsay Alexei Mihhailovitš (1914-1998 gg.) - maastik ikoon ja kapten kevadel. Nii tegi ta oma tööd.