Absurdinäidendid. Otsi elumõtet või võidelda ideaalide

Vaadates läbi etendused mõned kirjanikud, nagu Ezhena Ionesko, saate sulgeda kohtumine nähtus kunstimaailmas kui absurdinäidendid. Et mõista, mis aitas kaasa tekkimist see trend on vaja pöörduda ajalugu 50-ndate eelmise sajandi.

Mis on teater absurd (absurdne draama)

50-ndatel esmakordselt oli etendused, mille sü publik tundus täiesti mõttetu. Peamine mõiste mängib võõrandumine mehe sotsiaalse ja füüsilise keskkonna. Lisaks ajal tegevus laval näitlejate suutnud ühendada vastuolus mõisted.

Uus mängib tõmmatakse maha kõik seadused draama ja ei tundnud mingit mõjuvõimu. Seega vaidlustati kõik kultuuritraditsioonide. See uus teatri nähtus, mis mingil moel keelatud olemasolevaid poliitilisi ja sotsiaalseid järjekorras sai absurdinäidendid. See idee oli esimene, mida teatrikriitik Martin Esslin ainult 1962. Aga mõned kirjanikud ei olnud nõus selliste tingimustega. Näiteks Ezhen Ionesko pakutakse uus nähtus nimega "teatri naeruvääristada."

Ajalugu ja allikad

Keskmes uus suund oli mitu Prantsuse ja üks iiri kirjanik. Suurim populaarsus suutsid võita vaataja Ezhen Ionesko ja Semyuel Bekket. Aidata kaasa žanr nagu tegi Zhan Zhene ja Arthur Adamov.

Absurdinäidendid idee esimene tekkis Ionesco. Näitekirjanik püüdnud õppida inglise keeles, kasutades õpiku individuaalõpet. See oli siis, et ta märkas, et paljud dialoogide ja replica õpik täiesti seosetu. Ta nägi, et tavalised sõnad varitseb palju absurdi, et sageli muudab isegi intelligentne ja kõrge kõlav sõna täiesti mõttetu.

Kuid selleks, et öelda, et uus suund on seotud ainult mitme Prantsuse kirjanikud, see ei oleks päris aus. Kuna absurdsust inimeksistentsi rohkem eksistentsialiste öelda. Esmakordselt see teema oli täielikult välja arendatud Camus, olulist mõju töö, mis oli F. Kafka ja F. Dostojevski. Kuid kindlaks ning sündmuskohale absurdne teater on Ionesco ja S. Beckett.

Omadused uue teatri

Nagu juba mainitud, uus trend teatrikunsti eitas klassikalise draama. Ühisjooni on muutunud tüüpiline teda:

- fi elemente, mis eksisteerivad mängida reaalsusega;

- välimus segatud žanrid tragikomöödia koomiline melodraama traagiline farss - mis hakkas asendama "puhas";

- kasutamiseks lavastuste elemente, mis on ühised teiste kunsti (koori, miimika, muusika);

- vastandina traditsioonilise liikuv tegevus laval, nagu see oli varem klassikalise preparaadi puhul uue suuna valitsevate staatiline;

- üks peamisi muutusi, mis iseloomustab absurdinäidendid on märgid uute lavastuste: mulje, et nad ei suhtle ise, sest partnerid ei kuula ja ei allu kii teineteist ja lihtsalt etlema oma monoloogid viiakse tühine.

tüüpi absurd

Asjaolu, et uue suuna teatris oli mitu asutajat, selgitab absurdne jagunemine liiki:

1. nihilistic absurd. See toode on juba tuntud E. Ionescu ja Hildeskhaymera. Nende mängib eristatakse ka asjaolu, et mõista allteksti mängu kogu jõudluse ja publik ei saa.

2. Teist tüüpi absurdsus kuvab universaalne kaos ja üheks peamiseks osaks, mees. Selles laadis teosed olid loodud S. Beckett ja A. Adam, kes tahtsid rõhutada ühtluse puudumise inimelu.

3. satiirilise absurd. Nagu selgub nimi ise, esindajad see trend Dürrenmatti, Grass, Frisch ja Havel püüdnud naeruvääristada absurdsust kaasaegse sotsiaalse korra ja inimeste püüdlusi.

Võtme kohta absurdinäidendid

Mis on absurditeatri, publik õppinud pärast Pariisis esietendus "Bald Soprano" autorsuse Ionesco ja "Oodatakse Godot" S. Beckett.

Iseloomulik tootmise "kiilas Soprano" on see, et üks, mis peaks olema peategelane, stseen ei kuvata. Laval on ainult kaks abielupaarid, kelle tegevus on täiesti staatiline. Nende kõne on vastuoluline ja täis klišeesid, mis omakorda näitab pildi absurdsust maailmas. Selline seosetu, kuid täiesti tüüpiline replica tähemärki korrata ikka ja jälle. Keel, mis oma olemuselt on ette nähtud teha side lihtne, mängida ainult selle välistab.

In Beckett näidendist "Ootan Godot" kaks täiesti passiivne kangelased on pidevas ootus teatud Godot. Mitte ainult, et see märk ei ole kogu tegevus, samuti ei tea keegi. Tähelepanuväärne on, et nimi teadmata iseloomu seostatakse ingliskeelse sõna Jumal, st "Jumal." Heroes meelde katkendlik fragmente oma elu peale, nad on tunne hirmu ja ebakindlust, sest käigus tegevust, mis võiks kaitsta inimene lihtsalt ei ole.

Seega absurdinäidendid näitab, et tähenduses inimeksistentsi võib leida ainult selles, et mõista, et see ei ole mõistlik.