Mõiste nimi draama "Äike" Ostrovsky

Vene tudengite Aleksander Nikolayevitš Ostrovski töö on paljudele lugejatele teada alates kooliaastast. Ta elas pikka elu. Ta sündis 1883. aastal, kuid suri 188. aastal. Ja tema eluviisil oli üks väga tähtis kuupäev.

See on üks tuhat kaheksasada viiskümmend kuus. Sel aastal läks Aleksander Nikolayevitš Moskvast Peterburi, kus kirjanduslik elu keeras. Kõige populaarsemad vene ajakirjad avaldati, ja siin konsolideeris Ostrovski oma kuulsust kui dramaatilist, mille ta võitis Moskvas.

Ajaloo tunnused, milles töö oli kirjutatud

Selle tähelepanuväärse autori kõige kuulsam töö oli draama "Äike". A. N. Ostrovsky kirjutas selle aasta tuhande kaheksasaja viiekümne üheksale aastale. Ja kõigepealt tuleb öelda, et see oli venekeelses elus aeg. Enam kui kaks aastat enne suurt reformi jääb alles vanglakaristuse kaotamine. See oli periood, mil teemasid ja probleeme tõsteti, mida nad varem eelistasid vaikida.

Sellel ajal oli inimeste tähelepanu pälvinud tähelepanu kõikjal. Ja ajalehtedes, nii kirjanduses kui ka teatris. Nimetatud mängule anti Uvarovi auhind. Aasta tuhande kaheksakümne viiekümne üheksa aasta jooksul esitleti esimest draama "Maly teater", mille kirjutas Ostrovsky - "Groza". Mängu sisu ja kujutised on rõõmu paljudele pealtvaatajatele saja ja viiekümne aasta jooksul.

Selle maatüki on üsna lihtne. Ta näitab kaupmeeste klassi tavaliste inimeste elu ja Katerina peategelase sisemisi kogemusi. Tema omapärane armastus tema abikaasa vastu. Järelkontrolli suhe Tikhoni väljavalituaga. Ja mis kõige tähtsam - austust traditsioonide ja Jumala vastu, mis õhutas Katyat enesetapu viimiseks töö traagilisele finale.

Eriline kinnisvara. Teose žanr

Tema mängudes jätkas Aleksander Nikolayevitš teema, mille ekspert ta asus Moskva aastatel. See on vene kaupmeeste klassi motiiv - oma spetsiifiliste traditsioonidega mõisad. Need on inimesed, kes ei soovi oma elus muutuda. Nad elavad üsna lihtsa elu ja kõige tähtsam neist - traditsioonide järgimine. Ja selle taga jääb kogu filosoofia, mida Aleksandr Nikolayevitš teadis väga hästi.

Ostrovsky nimetas näidendi "Storm" žanri draamaks. Lugejad teavad, et töö lõppedes sureb peamine heroine Catherine, kes ei ole võimeline oma isikliku elu rasketes tingimustes ületama. Kuid siis peaks see mäng olema seotud tragöödia žanriga. Kuidas õigustatult määratleda töö omand, tuginedes draama "Äike" kontseptsioonile ja probleemidele?

Kõige tõenäolisemalt oli autoril oluline näidata Venemaa reaalsuse draamat, mis sel ajal ei olnud olulised ega vaja tugevaid isiksusi. See tähendab, et inimesed, kelle jaoks on sisemised ja vaimsed väärtused väärtuslikumad kui elu ise.

Kaubanduspere väärtused. Töö keeruline ülesehitus

Kaubanduspere voorus seisneb riigi mitmekordistamises mitte luksuseni, vaid selleks, et järgida erilist moraalikoodeksit. See on väga suletud ring, kus kõik järgivad traditsioone. Poeg peab tingimata jätkama oma isa tööd, mitte minema ülikooli või teenistusse sisenemiseks. Ja tütar peab olema vanemate tahtmist piiramatu sõnakuulelik.

Asub Kalinovi linna Volga kallastel, kus mängitakse, on ka mingi suletud maailm. Ja suurema maailma uudised jõuavad seal suuri raskusi. Kalinov on temast eraldatud paljude tõketega.

Draama "Thunderstorm" pealkirja tähendus edastatakse keeruka ülesehitustööde skeemi kaudu. Sellel on madalam tase - oru ja mullivann, keset üks, kus asuvad elanike majad, ja ülemine - Volga kõrge pank. Linnlaste jaoks on oru langema nagu põrgu püha ja maanduma paradiisiks.

Peamine kangelanna on Katerina. "Thunderstorm": üleminek vanalt uudele

Kuid siin on peategelase töö, kellel on kõik vastupidine. Kui Katerina laskub orka, jõuab ta enese kätte, jõuab paradiisi vabadusse. Ja kui see tõuseb kõrgele pangale, tähendab see, et ta on jõudnud surma lähedale. Kuna ülemine ja alumine osa on ühendatud. Basseini on ainult üks hüpata.

Elu Kalinovi linnas tundus olevat peatunud. Väga paljastav on leiutaja Kulibini pilt. Ja ta leiutas Ostrovski asju mõnda aega tagasi leiutatud, nagu välgulamp või üldiselt võimatu - näiteks igavene liikumismasin. Kõik linna elanike saatused kujundavad endise Venemaa elanike saatust. Kõik tegelased on vana tee ja uue, sh Katerina vahelisel ristmikul.

"Äike" on mäng, mis näitab üleminekut traditsioonilisest kaupmeest maailmast, kus inimesel ei ole individuaalset saatust, isiklikku tahet, vaid ainult seda, mis võetakse vastu uuele maailmale, mis põhineb iga inimese tegevuses. See ongi selle töö lihtsate sündmuste taga. Kuid mis on draama "Thunderstorm" pealkirja tähendus? Millist rolli see nähtus mängib mängu koosseisus?

Looduslik nähtus kui iseloom

Äike on mitte ainult töö sümbol, vaid ka osaleja draama põhitegevuses. Tavaline loodusnähtus mõjutab oluliselt paljude tegelaste käitumist. Näitab nende sümboleid. Ja kõigepealt draama "Thunderstorm" pealkirja tähendus on väga tihedalt seotud peategelasega Katerina.

Isegi tema enda isiksus sarnaneb selle loodusnähtusega. Katya sisemuses ei saa kokku tulla kaks vastuolulist äärmust. Ta on oma traditsioonide ja uue aja vaimus elav inimene oma emotsioonide järgi. Kõige olulisem on see, et keegi ei mõista teda hukka, Tiksoni kohtumisi ei olnud. Ta tunnistab seda ise.

Katerina, ühelt poolt, on impulsiivne inimene, isegi ähvardab kiirust Volgasse ja lõpuks ja see selgub. Teiselt poolt on ta väga pühendunud. Ta kogeb koguduses erakorralise tõusu hetki. Ja Jumala armastus selles esituses kõlab väga selge ja mahukas. Ja nagu paljudel sel ajal usklikel inimestel, peategelane peab seda loodusnähtust taevase karistusega. Torm on, et Katya tunnistab oma pattu.

Vivid, kuid traagilised tagajärjed

Mida rohkem lugeja mõtleb mitte ainult draama "Thunderstorm" pealkirja tähendusest, vaid ka mängufilmi joonestust, seda selgemalt mõistab ta, et Katerina ei ole konkreetsele isikule vastu. Mitte Kabanõh, mitte Boris, mitte Dikoy, vaid kogu maailmakorraldus. Mõned jõud, mis ületavad kogu maailma, kus ta elab.

Ja Katya peamine vaenlane on tema teadvuse sees. Ta hoolitseb traditsioonide eest, sest tema jaoks on patu mõiste märkimisväärne ja ta soovib samal ajal tegutseda vastavalt oma hinge, armastuse ja teiste tundide diktaatidele. See on dramaatiline vastasseis inimese ja elementide vahel. Ja see ei ole mitte ainult väga särav, vaid ka traagilisi tagajärgi.